calendario eventi  :: 

X

23/10/2002

Italian Live Media Contest

IED Moda Lab, Milano

IED Arti Visive
in collaborazione con Diesel
presenta

Italian Live Media Contest

A cura di Xing

Milano, 24.25.26 ottobre 2002

IED Arti Visive di Milano, da sempre attenta a tutte quelle realtà che esprimono la migliore creatività nei campi della comunicazione e dell'entertainment contemporaneo, presenta dal 24 al 26 Ottobre 2002, in concomitanza a SMAU, la prima edizione di Italian Live Media Contest, un evento a cura di Xing realizzato in collaborazione con Diesel. Si tratta di un meeting/competizione nazionale di Vj'ing e Live Media, durante il quale sarà assegnato il Netmage Diesel Italian Award, un premio dedicato alla migliore performance audiovisiva realizzata da un team creativo italiano. I vincitori del premio parteciperanno di diritto a Netmage, il Festival Internazionale dedicato ai Live Media, che si svolgerà nel gennaio del 2003 a Bologna. Con questa collaborazione Diesel conferma la volontà di supportare giovani talenti emergenti in un ambito ad alta sperimentazione come quello della creatività digitale.

Per tre giorni lo Spazio-Teatro di IED Moda Lab sarà trasformato in un'arena multimediale - un complesso sistema di schermi che immerge il pubblico in un flusso di suoni e immagini - e diventerà il meeting point della più aggiornata produzione audiovisiva digitale.

Dal pomeriggio sino a notte il pubblico sarà coinvolto, passando per atmosfere diverse, in uno show che unisce la spettacolarità alla ricerca sulle tecnologie mediali di ultima generazione.

Ogni sera dalle 21.30 i 15 migliori team di creativi dell'immagine e del suono digitale (multimedia designer, videomaker, artisti visivi e musicisti), selezionati su tutto il territorio italiano, si confronteranno in performance dal vivo nel mixaggio e nella manipolazione di immagini e suoni eterogenei.

Dalle 17.00 alle 19.00 l'arena multimediale sarà dedicata a una serie di workshop aperti al pubblico e agli studenti, in cui i team creativi si confronteranno fra loro, mostreranno il proprio lavoro e approfondiranno le tematiche relative alle pratiche, alle estetiche e ai linguaggi del live media e del Vj'ing.
____________

PROGRAMMA

h. 17:00 - WORKSHOP: IL VJING E LA NUOVA CREATIVITÀ DIGITALE

Giovedì 24 Ottobre - Hardware: gli strumenti, i luoghi e le origini. Con Theo Eshetu, Otolab. L'incontro ha come tema la storia del vjing, gli strumenti base del mestiere dalle origini ai giorni nostri, dal clubbing alla scena rave, dal centro d'arte al festival di cultura visuale e digitale. Gli ospiti ricostruiscono la storia di macchine e media mettendo a disposizione del pubblico uno strumentario ed un dizionario base per riconoscere gli strumenti dei performer al lavoro e la possibilità di autoprodurre una consolle di mixaggio audio/video.

Venerdì 25 Ottobre - Software: i linguaggi e le estetiche. Con Claudio Sinatti/Jonas Coshto, Solitonwave, Saul Saguatti.
Un percorso fra le estetiche ed i linguaggi, esplorando le vie dell'animazione tradizionale e digitale, della costruzione di un progetto live di interazione suono/immagine, delle tecniche, i software e i repertori. Gli autori invitati affrontano il Live Media Act come campo disciplinare di sperimentazione con tutte le sue possibili ricadute in ambiti produttivi e commerciali.

Sabato 26 Ottobre - Live Media Act: le direzioni, dal vj al live media. Con Ogi:no knauss, Softly.kicking, Santi/Saule.
L'incontro analizza lo spostamento della disciplina del vjing, che, nata dalla cultura del club, si muove progressivamente verso un ambito 'post-cinematografico', in una direzione che porta alla realizzazione di installazioni ambientali, a collaborazioni fra protagonisti di discipline molto diverse (cinema, teatro, performing arts,) alla strutturazione di racconti audiovisivi e a nuove forme di interrelazione con l'universo sonoro e musicale.

h. 21:30 - LIVE PERFORMANCE. ITALIAN LIVE MEDIA CONTEST

Ogni sera tre ore di sfida dal vivo tra i sedici team selezionati che si cimenteranno in un live di suoni e immagini utilizzando software di vjing.
La giuria formata da professionisti dell'immagine e della comunicazione assegnerà il Netmage Diesel Italian Award alle due migliori performance. I due gruppi vincitori saranno invitati a partecipare alla terza edizione di Netmage, il Festival Internazionale dedicato ai Live Media, che si svolgerà nel gennaio del 2003 a Bologna.

I gruppi selezionati provengono da tutta Italia e dai più vari ambiti della produzione audiovisiva:

Giovedì 24 Ottobre: Elektrika/sounds Sigma Tibet (Milano), IED VJ team, Otolab (Milano),
SIN_Enrico Sebellin+ Tibor Fabian/prod.elec (Vicenza), Theo Eshetu meets the b_muvis kru/sounds Keir Fraser (Roma)

Venerdì 25 Ottobre: Eggsinvaders/sounds Luca Carezza (Milano), Fantasmagramma (Bologna), Grain_Claudio Sinatti/sounds Jonas Coshto (Milano), Loew/sounds David Love Calò (Bologna), Massimo Di Felice (Roma)


Sabato 26 Ottobre: Ogi:no knauss (Firenze), Santi & Saule (Bologna/Bruxelles), Saul Saguatti opitoon ciclope/sounds Andrea Martignoni e Roberto Agus (Bologna), Softly.kicking+Gep Cucco (Torino), Solitonwave (Londra-Milano)
________________

LA GIURIA
- Andrea Amichetti (Edizioni ZERO)
- Rossella Bertolazzi (Direzione IED Arti Visive)
- Sonia Campagnola (News Editor Flash Art)
- Riccardo Castaldi (Studio Azzurro)
- Raffaella Guidobono (Art director Kroitnijz)
- Richard Holley (Diesel Creative team)
- Stefano Laffi (Sociologo e ricercatore realtà giovanili)
- Andrea Mi (Direttore Videominuto POPtv)
- Marina Pugliese (Conservatore Arte Contemporanea Civiche Raccolte d'Arte Milano)
- Loredana Parmesani (Critico d'Arte e conservatore della Fondazione Ambrosetti d'Arte Contemporanea)
- Xing Team

TEAM SELEZIONATI
Eggsinvaders/sounds Luca Carezza
Formazione milanese esordiente, propone un originale lavoro performativo oltre lo schermo e a tema (La notte) con la presenza di due attori e dialoghi. Collabora con il team, coordinato da Cristina Seresini, il noto regista di videoclip Francesco Fei.

Elektrika/sounds Sigma Tibet
Milanese, Elektrika è Elisa Campanelli, la prima vj italiana, attiva ormai da cinque anni. Lavora a partire da una formazione a tecniche miste (video, grafica, montaggio, animazione, web ma anche pittura e collage) e propone lo show 'Visualstimulant' accompagnandosi con la nota formazione di dance eletronica Sigma Tibet, per cui ha realizzato inoltre l'ultimo clip video.

Fantasmagramma
Una coppia di Bologna che lavora su software audio/video dando forma ad una musica rigorosa e dura, prossima alle sperimentazioni storiche di band radicali come Pansonic. Il lavoro sulle immagini è all'insegna del minimalismo, non concedendo spazio alcuno a decorazione ed intrattenimento.

Grain_ Claudio Sinatti/sounds Jonas Coshto
Da Milano una coppia storica fra i pionieri della ricerca sul vjing e l'expanded cinema in Italia, reduci dalla conclusione dell'esperienza di Sun Wu-Kung. Claudio Sinatti è stato writer, autore di pubblicità e videoclip e lavora nella sperimentazione video con importanti risultati in Italia e all'estero. Dietro Jonas Coshto si cela uno dei protagonisti della nuova scena elettronica e breakbeat italiana con all'attivo un album ed uno di prossima pubblicazione.

Loew/sounds David Love Calò
Bolognesi, Loew hanno all'attivo anni di lavoro come grafici e videografici prima per il link project di Bologna e poi con un percorso indipendente che li ha portati a curare l'immagine di realtà sia di ricerca sia commerciali. David Love Calò è dall'ottobre 1994 (ovvero dalla sua apertura) il dj
resident del Morphine, la prima zona di decompressione nata all'interno del club Cocoricò di Riccione, che nel corso degli anni ha ospitato Aphex Twin, Mixmaster Morris, Arto Lindsay, DJ Morpheus, Enrico Ghezzi, Hector Zazou, Asia Argento, Luomo, Manlio Sgalambro, Faust'o, Blaine Reininger e molti
altri.

Massimo Di Felice in coll. con AE/Adriano Mestichella
Massimo di Felice è il fondatore di Elettrosofia, società di produzione indipendente romana. Team policompetente e trasversale, crea e declina idee e progetti su diversi media e formati: reportage, fiction seriali, documentari, spot, web ma anche live performance, vj, installazioni. Il lavoro di Di Felice indaga gli universi della cultura pop, della subcultura e dell'area del comportamento, con uno sguardo inedito e l'ossessione per il dettaglio. Al contest presenta il progetto ''FINE''.

Ogi:no knauss
Ogi:no Knauss è un collettivo di ricerca audiovisiva indipendente. Attivo a Firenze è nato come laboratorio cinematografico all'interno del CPA-Fi-Sud. Una prima fase di sperimentazione è legata alla necessità di autofinanziare strutture e progetti organizzando party e concerti, palestra per videoinstallazioni, allestimenti, performance, e base per numerose collaborazioni (fra cui il gruppo di teatro danza Kinkaleri). Il processo di creazione e gestione dell'immagine è contaminato con i processi compositivi della musica attraverso il vjing e una sperimentazione su ritmo, montaggio, scrittura. Parallelamente il gruppo articola un'attività di documentazione su azioni, movimenti urbani e conflitti per lo spazio (collaborazioni con il Dip. di Urbanistica dell'Università di Firenze), cercando di adattare nuovi strumenti di analisi alla trasformazione dello spazio urbano.

Otolab
Collettivo milanese di recente formazione ha al suo attivo un buon numero di live nell'area underground e controculturale. Polimorfico team di autori video e musicisti aperti senza compromessi fra musica colta e techno estrema, ha un progetto speciale per il Live Media Contest di sincronizzazione fra più fonti video e audio.

Saul Saguatti opitoon ciclope/sounds Andrea Martignoni e Roberto Agus
Una formazione inedita mista bolognese/genovese con Saul Saguatti, uno dei più importanti animatori sperimentali della nuova scena italiana, il musicista Andrea Martignoni ed il dj/musicista Roberto Agus aka Spillus aka Astronaughty, con all'attivo album di rilievo per Right Tempo.

SIN_Enrico Sebellin+Tibor Fabian/prod.elec
Da Vicenza, il live 'Antistamine', una laptop performance a cura del team SIN. Il progetto si basa sulla combinazione di microloop fotografici di sequenze fotografiche di 10 - 20 fotogrammi ciascuna e ripetute in loop e animazioni vettoriali composte da figure vettoriali costruite e animate da algoritmi.

Softly.kicking+Gep Cucco
Da Torino Softly.kicking presenta il progetto 'T:own', un lavoro sull'immaginario della città. Softly.kicking produce video/grafica estesa a supporti e contesti diversi (flyer, web-sites, t-shirts, motiongraphic, design dell'interazione). Per l'occasione il progetto prevede la presenza di Gep Cucco, musicista e percussionista elettronico che ha lavorato con Mau Mau, Manu Chao, Animal Minimal, Madaski, Cecilia Chailly.

Solitonwave
Da Londra un progetto di comunicazione creativa incentrato sulla cultura dell'immagine. Fondato da Justin Greenleaf a Milano è attivo dal 1996. Solitonwawe spazia dall'art direction alle installazioni artistiche, dall'immagine digitale declinata su vari media (web, tv, carta stampata) ai progetti audiovisivi di ricerca (installazioni, video, sound project e vjing). Ha clienti nel campo della moda, della comunicazione, della pubblicità e dei media (prestigiose collaborazioni con Tomato, l'etichetta Warp) e percorre contemporaneamente una via espressiva di ricerca che ha trovato riconoscimenti in mostre e festival internazionali dedicate alla cultura dell'immagine digitale.

Theo Eshetu meets the b_muvis kru/sounds Keir Fraser
Da Roma, Theo Eshetu, artista, videomaker e cineasta di fama internazionale nato a Londra, residente a Roma e di origini etiopi. Presenta il progetto 'Roma' in collaborazione per quest'occasione con gli animatori sonori del Bluecheese, noto punto di riferimento della scena by night della capitale dove convergono intrattenimento e ricerca.

Santi&Saule (Bo/B)
Mirco Santi da Bologna è cineasta sperimentale che lavora in super8 con una inusuale attenzione al dettaglio e alla resa dell'immagine. Saule, da Bruxelles, è il progetto solo di Xavier Garcia Bardon membro del duo turntablista Géographique. Un suo album uscirà presto per la nota etichetta Sub Rosa. Il loro nuovo progetto mette a confronto fonti analogiche e digitali: i suoni da laptop interagiranno con un immaginario visivo legato alla rielaborazione di fonti provenienti dagli archivi di HOME MOVIES (gruppo di ricerca e sperimentazione interessato al recupero di pellicole amatoriali, testimonianze obsolete del lato privato della società italiana).
_________________

Informazioni per il pubblico: 02/5796951

ISTITUTO EUROPEO DI DESIGN
Fabrizia Capriati
Tel. 02/5796951
Fax. 02/5457382
p.r@milano.ied.it gamadasi@xing.it

XING
elena.bari@xing.it
http://www.xing.it

Michele Stacchini
Tel. 02/57378501
mstacchini@webershandwick.com

Spazio-Teatro IED Moda Lab - Via Pompeo Leoni 3

stampa

permanent link