Teatro Out Off
Milano
via Mac Mahon, 16
02 34532140 FAX 02 34532105
WEB
Danae Festival
dal 31/3/2008 al 23/4/2008
ore 19
WEB
Segnalato da

Annalisa Inzana




 
calendario eventi  :: 




31/3/2008

Danae Festival

Teatro Out Off, Milano

Il festival di creazioni contemporanee tra danza e teatro festeggia i 10 anni di vita e prosegue nella direzione della ricerca, con percorsi che esplorano una zona della performing art prevalentemente femminile. Nato sotto la cura artistica di Attilio Nicoli Cristiani e Alessandra De Santis quest'anno torna a visitare tre teatri di Milano: il Teatro Out Off, il Teatro I e il Teatro Litta.


comunicato stampa

Creazioni contemporanee tra danza, teatro e performing art festeggia i dieci anni di vita con una edizione contrassegnata da scelte rigorose nel segno dell'eccellenza. Il Festival nato e cresciuto sotto la cura artistica di Attilio Nicoli Cristiani e Alessandra De Santis del Teatro delle Moire ha scelto di tornare a visitare tre teatri di Milano, che lo hanno ospitato in questo lungo e fortunato percorso: il Teatro Out Off, il Teatro I e il Teatro Litta.

Ancora più segnatamente in questa decima edizione, il Festival prosegue nella direzione della ricerca, con percorsi che esplorano una zona tra teatro e danza prevalentemente femminile. Con particolare attenzione alla scena francese, Danae Festival propone artiste affermate e giovani emergenti, rappresentanti dei nuovi linguaggi della scena.

Programma

MARTEDÌ 1 APRILE ore19.00
Teatro Out Off – Via Mac Mahon 16
Apertura Festival - presentazione di “Anatomie di un corpo scenico”
pubblicazione per i 10 anni di Danae Festival e del Teatro delle Moire
10 sezioni – 10 riflessioni – 10 anni di un’esperienza creativa e organizzativa: Moire + Danae
Firme ospiti: Alessandro Bergonzoni, Paolo Dalla Sega, Daniele Del Pozzo, Michele Di Stefano, Mariangela Gualtieri, Marinella Guatterini, Danio Manfredini, Gianni Manzella, Paolo Ruffini, Luca Scarlini + un’intervista al Teatro delle Moire a cura di Sara Chiappori

Edizioni Electa
In vendita durante il Festival al prezzo speciale di 18 €
A seguire ore 21.00

MARIA DONATA D’URSO- PEZZO 0 (DUE) (Francia)
Ideazione, coreografia e interpretazione: Maria Donata D’Urso
Creazione luci: Yves Godin
Regia luci: Erik Houllier
Banda sonora: Mathieu Farnarier
Durata: 30 minuti

Pezzo 0 (due) è il primo spettacolo del trittico che Maria Donata D’Urso presenta per la prima volta in questa forma in occasione del Danae Festival. Tre assoli che compongono un originale percorso di indagine sulle percezioni interne, sulla pelle e sulle superfici del corpo. Interrogandosi anche sulla rappresentazione e sul rovesciamento del punto di vista, l’artista di origine siciliana crea dei veri e propri paesaggi, un universo fatto di forme spezzate, volumi vibratili, curve sospese e linee tese. Pezzo 0 (due) è un’opera pittorica di oscura bellezza che attraverso il corpo stimola lo sguardo a scrutare fino nella grana della pelle. Sottile gioco tra anima e animale, tra soffio e inspirazione, il corpo diventa disegno, lo spazio finito di una presenza infinita.
Con il sostegno della Fondazione Nuovi Mecenati e di Culturesfrance

GIOVEDÌ 3 APRILE ore 21.00
Teatro Out Off – Via Mac Mahon 16
MARIA DONATA D’URSO - COLLECTION PARTICULIÈRE (Francia)
Ideazione, coreografia e interpretazione: Maria Donata d’Urso
Creazione luci: Maryse Gautier
Regia luci: Erik Houllier
Creazione suono: Vincent Epplay
Costruzione scenografia: Jérôme Dupraz
Durata: 45 minuti

Da una tavola di dissezione erotica con un taglio al centro, sorge una massa carnale che la D’Urso sottopone a continue metamorfosi, creando nuove anatomie. Complice un sofisticato lavoro sulla luce, il corpo della danzatrice crea figure spiazzanti, costringendo lo spettatore ad uno spostamento percettivo di grande suggestione.
Con il sostegno della Fondazione Nuovi Mecenati e di Culturesfrance

SABATO 5 APRILE ore 21.00
Teatro Out Off – Via Mac Mahon 16
MARIA DONATA D’URSO - LAPSUS (Francia)
Ideazione, coreografia e interpretazione: Maria Donata d’Urso
Creazione luci: Caty Olive
Creazione suono: Vincent Epplay
Scenografia: Maria Donata d’Urso e Jérôme Dupraz
Assistente: Elise Capdenat
Direttore tecnico e regia luci: Erik Houllier
Durata: 50 minuti

Con Lapsus Maria Donata D’Urso tenta di dar vita allo spazio appena sopra la superficie della pelle, alone di energie che circolano e travolgono la sensazione. E proprio come il lapsus che svela l’inconscio nel linguaggio verbale, il corpo va a caccia delle sue figure nascoste e sepolte. Quelle torbide che si lasciano scorgere soltanto fuggevolmente, attraverso il movimento, infimo o dinamico, che rivela l’incidente, ciò che trama nell’oscuro spazio del desiderio.
Con Lapsus si conclude il trittico che Maria Donata D’Urso presenta in occasione della decima edizione del Danae Festival.
Con il sostegno della Fondazione Nuovi Mecenati e di Culturesfrance

MARTEDÌ 8 APRILE ore 21.00
Teatro Out Off – Via Mac Mahon 16
GISÈLE VIENNE - I APOLOGIZE (Francia) [Prima Nazionale]
Ideazione: Gisèle Vienne
Creato in collaborazione con e interpretato da: Jonathan Capdevielle, Anne Mousselet, Jean-Luc Verna
Il ruolo di Anne Mousselet è creato da: Anja Röttgerkamp Testi scritti e letti da: Dennis Cooper
Musica: Peter Rehberg
Luci: Patrick Riou
Trucco: Rebecca Flores
Creazione dei manichini: Raphaël Rubbens, Dorothéa Vienne-Pollak, Gisèle Vienne
Durata: 76 minuti

Dallo spettro del reale alla realtà dello spettro. I Apologize parte dalla ricostruzione di un evento sconosciuto che ha a che vedere con la morte.
Un giovane uomo mette in scena e uomo, una donna e venti adolescenti sotto forma di bambole articolate che richiamano la figura di Lolita, creando differenti versioni dell’accadimento e innescando progressivamente la confusione nella percezione del reale. Tutto il lavoro di Gisèle Vienne, artista dall’immaginario dark tra le più interessanti della nuova scena europea, che viene da una formazione nell’arte della marionetta, sta in questa ossessione: il rapporto tra l’immagine e il reale. Con questo spettacolo la Vienne avvia una collaborazione con Dennis Cooper, controverso e scandaloso scrittore americano, nei cui testi le visioni dell’artista francese trovano una perfetta complicità, dando origine a una performance tragica, segnata dalla permanenza e dallo scarto.
Con il sostegno della Fondazione Nuovi Mecenati e di Culturesfrance

DA GIOVEDÌ 10 A SABATO 12 APRILE ore 21.00
Teatro I – Via Gaudenzio Ferrari 11
MOTUS - RUMORE ROSA (Rimini)
Di: Enrico Casagrande e Daniela Nicolò
con: Silvia Calderoni, Nicoletta Fabbri, Emanuela Villagrossi
e la collaborazione di: Dany Greggio
Illustrazioni: Filippo Letizi
Visual composing: p-bart.com
Direzione tecnica: Giorgio Ritucci
Fonica: Roberto Pozzi
Durata: 60 minuti

Dopo Piccoli episodi di fascismo quotidiano, i Motus ritornano a Fassbinder con uno spettacolo tutto al femminile che, prendendo spunto da Le lacrime amare di Petra von Kant, apre una finestra sul mélo di Douglas Sirk, che il regista tedesco amava tanto.
Non un remake, ma un tradimento, un ribaltamento per attraversare figure di donne, i loro amori, gli inganni, le scelte affettive sbagliate, l’usura dei sentimenti col tempo. Un rumore di fondo di vite ferite, un viaggio straziante attraverso la crisi dei sentimenti e dei rapporti umani.

MARTEDÌ 15 APRILE ore 21.00
Teatro I – Via Gaudenzio Ferrari 11
PATRICIA ALLIO - HABITER - conférence queer (Francia) [Prima Nazionale]
Drammaturgia e regia: Patricia Allio e Pierre Maillet
Interprete: Pierre Maillet
Collaborazione scenografica: Lucy Orta
Durata: 70 minuti

Con Patricia Allio arriva dalla Francia un’altra artista di punta. Drammaturga e regista multidisciplinare, propone, col suo piglio ironico e sovversivo, una conferenza filosofica appoggiandosi a degli effetti di omofonia e a concatenamenti di significato intrecciati logicamente, se si ammette che la logica può delirare. Con questo nuovo lavoro la Allio si e ci interroga sulla questione del linguaggio e dell’identità e sui legami che esistono tra l’abitare, l’architettura e l’identità sessuale.

Con il sostegno della Fondazione Nuovi Mecenati e di Culturesfrance

Produzione: Exorage group - Coproduzione: Théâtre des 2 Rives – Centre Régional Dramatique de Haute Normandie. Con il sostegno di Parc de la Villette. Exorage group riceve il sostegno da Conseil Régional de Bretagne e da Conseil Général d’Ille-et-Vilaine


GIOVEDÌ 17 APRILE ore 18.00
BODY STOP – Performance da Banchina
Banchina del tram corso Magenta 24
Dopo il successo riscosso nella scorsa edizione, tornano le performance sulla banchina del tram, evento a cura di nuove formazioni del territorio che hanno creato un progetto site specific per il Danae Festival

EFFETTO LARSEN - TUO/OUT (Milano)
Di e con: Matteo Lanfranchi

Storie di ordinaria poesia. Derivato dai materiali di uno spettacolo in cui un uomo senza nome trascorre tutta la sua esistenza in una stanza, un mondo immaginario malinconico e surreale.

SANPAPIÉ - OSTINATO PERFICERE/il giorno più bello della mia vita (Milano)
Coreografia: Lara Guidetti
Drammaturgia: Sarah Chiarcos
Con: Elena Annovi e Lara Guidetti
Musica: Krister

Scene da…prove di un matrimonio…Due spose si picchiano selvaggiamente in mezzo al traffico un giovedì pomeriggio sulla banchina del tram in corso Magenta. Perché?

VENERDÌ 18 APRILE ore 18.00
BODY STOP – Performance da Banchina
Banchina del tram corso Magenta 24


IN-STABILE COMPAGNIA – SOTTOVUOTO (Milano)
Coreografia: Serena Marossi
Interpreti: Maria Cerciello, Serena Marossi, Riccardo Fusiello, Federico Vazzola

Mondo sottovuoto, come in una seconda pelle. Plastica non voluta e rimbalzata di mano in mano; plastica fra i corpi, senza più aria…
Un filo di onirica follia sconvolge un’attesa del tram apparentemente normale.

GIORGIA MARETTA - THE ROSE AND THE BEAST (Milano)
Regia: Giorgia Maretta
Interpretazione: Giorgia Maretta, Martina Bonardi
English teacher: Claudia Pitto
Testo e suono: Andrea Cavallari

Una donna e una bambina entrambe con la faccia da gatto. Da una radio provengono lezioni di inglese che scandiscono le azioni.
SABATO 19 APRILE ore 17.30
Vetrine e spazi Corso Garibaldi (a partire dal n. 27)

Sulla scorta del successo di Assaggi da Vetrina, che il Teatro delle Moire ha replicato per molti anni in Corso Garbaldi, per questa speciale edizione, abbiamo affidato l’ideazione di un nuovo progetto urbano per il Corso ad un’artista visionaria come Cinzia De Lorenzi, che il Festival Danae promuove da alcuni anni.

CINZIA DE LORENZI - IO SONO QUI (Milano)
Ideato e coreografato da: Cinzia De Lorenzi
In collaborazione con Simona Pezzano e con i danzatori :
Matteo Bologna, Marta Lucchini, Eleonora Parrello, Valentina Sordo, Veronique Turrisi, Silvia Zerbeloni, Care Estinte, TILT laboratorio coreografico e con la partecipazione di Marina Rossi
Musiche eseguite dal vivo da: Dario Buccino
Cantante: Davide Fior
Collaborazione luci e audio: Stefano Panni, Besio Sound
Durata: 60 minuti

Abitazione, trasmutazione, presenza, umanità, nei luoghi del commercio, dell'arte e della vita di tutti i giorni. Atti e rituali in cui lo spazio si trasforma per dare corpo ad una visione.
Un percorso in 7 tappe nei luoghi e nelle vetrine di Corso Garibaldi, dentro il quale umani ed animali si spostano verso un'unica direzione, a tratti come apparizioni a tratti confondendosi con la folla.

Con il patrocinio del Consiglio di Zona 1 e della Commissione Commercio e in collaborazione con ASOPEC Associazione Commercianti e Operatori Culturali di Corso Garibaldi
MARTEDÌ 22 E MERCOLEDÌ 23 APRILE ore 21.00
Teatro Litta - Corso Magenta 24

SIMONA BERTOZZI - L’ENDROIT 2e (Bologna)
Creazione e interpretazione: Simona Bertozzi
Ambienti sonori e musiche: Roberto Passuti
Progetto luci: Roberto Passuti
Durata: 25 minuti

Alla sua prima coreografia Simona Bertozzi, che collabora dal 2005 con Virgilio Sieni, rivela già una forte personalità in un lavoro astratto e sofisticato, scandito dall’apparizione di carte da gioco. L’endroit 2e, che ha debuttato a Londra per Aerowaves 2007, è uno spazio vuoto, un volume che prende forma per la presenza di un corpo. Un’azione articolare e articolata, che ha in sé e svela poco a poco il luogo in cui sentirsi al contempo pregnante e fragile, evocativa e sottratta.
Vincitore del concorso Gd’A 2006/2007

HABILLÉ D’EAU – CAMERA (Roma)
Ideazione e regia: Silvia Rampelli
Danza: Alessandra Cristiani
Luce: Gianni Staropoli
Durata: 25 minuti

Silvia Rampelli torna a Danae con una performance tesa e radicale. Apparentemente focalizzata sull’epifania del tempo, il luogo di questa prova performativa è, in realtà, la soglia non misurabile del fluire fruire della durata. La persistenza dell’oggetto genera una fluttuazione, che sfoca la nozione di identità. Visione che trova perfetta adesione nel corpo nudo di Alessandra Cristiani che ha la potenza materica di una scultura.
GIOVEDÌ 24 APRILE ore 21.00
Teatro Litta - corso Magenta 24

AMBRA SENATORE - ALTRO PICCOLO PROGETTO DOMESTICO (Torino)
Ideato e interpretato da: Ambra Senatore
Musiche: Ambra Senatore e Domenico Modugno
Luci: Fausto Bonvini
Durata 20 minuti.

Una donna. Una cucina. Il tempo: quello della preparazione di una frittata. Una solitudine cerca l’incontro giocando a citare ed infrangere modelli stereotipati di bellezza.
Azioni ed eventi quotidiani deformati dalla lente di ingrandimento dello sguardo ironico e surreale di Ambra Senatore.

MÁRCIA LANÇA - DOS JOELHOS PARA BAIXO (Portogallo)
Creazione e interpretazione: Márcia Lança
Collaborazione artistica: Iuri Albarran e Tiago Hespanha
Musica e Sound Design: Nuno Morão
Disegni: Márcia Lança
Fotografia: Iuri Albarran
Durata: 35 minuti

Partendo da un disegno in cui i segni della matita erano stati cancellati con una gomma, Marcia Lança notò che cancellare qualcosa senza lasciarne traccia era impossibile. Decise allora di riproporre questo tema sul palcoscenico, usando come supporto al posto del foglio lo spazio. Da queste esperienze è derivata una serie di azioni con uomini e donne di carta.
Facendo a meno dei corpi dei danzatori, la giovanissima artista portoghese sollecita l’invenzione e l’immaginazione degli spettatori: una città di carta prende lentamente forma.

La decima edizione di Danae si è potuta realizzare grazie a: Comune Milano Sport e Tempo Libero/Cultura, Provincia di Milano settore cultura, Regione Lombardia culture, identità e autonomie della Lombardia, Fondazione Cariplo, Cultures France, Fondazione Nuovi Mecenati, Teatro I, Fotoup, Il gigante

Direzione artistica e organizzativa
Teatro delle Moire – Alessandra De Santis e Attilio Nicoli Cristiani

Ufficio stampa
Silvia Pacciarini 348 5106397

INFO E PRENOTAZIONI
da lunedì a venerdì dalle 14.30 alle 19.00
Tel 345 35 85 033 oppure 02 83 58 581
Prenotazione consigliata
http://www.danaefestival.com
http://www.teatrodellemoire.it

LUOGHI
Teatro out Off, Via Mac Mahon 16
Teatro I, Via Gaudenzio Ferrari 11
Teatro Litta, C.so Magenta, 24
Banchina del tram, C.so Magenta 24
Vetrine e spazi C.so Garibaldi (a partire dal n. 27)
Biglietti: 12 Euro, Danae card (3 ingressi): 28 Euro

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