calendario eventi  :: 

X

13/10/2011

Gianni Asdrubali

Liassidi Palace Hotel, Venezia

a cura di Valentina Barotto

In collaborazione con Artantide.com

Critica:
Per apprezzare l’arte contemporanea bisogna disporre di curiosità e di coraggio, in quanto gli artisti oggi sono interpreti del proprio tempo, nello specchio del presente.

Ogni artista racconta la stessa storia in modo diverso, dimenticandosi di alcuni dettagli e aggiungendovene di nuovi.
Se Fontana con i suoi fendenti ha creato l’idea di concetto spaziale dando un taglio netto al passato, Asdrubali con la stessa metodicità crea una texture, un trattamento compositivo grafico nel quale i segni visivi sono disposti in modo tale da formare una superficie equilibrata nell'alternanza di pieni e vuoti, disegno e fondo. Se penso alle opere di Asdrubali, penso ad un’arte “fluida” fatta di una sostanza che si deforma illimitatamente, fluisce. Sembra un particolare stato dell’anima che forma sulla tela una superficie libera .Le forme che scaturiscono sono molecole in movimento, come particelle che inizialmente contigue possono essere allontanate indefinitamente tra loro da una forza anche piccola ma costante. (Valentina Barotto)

Asdrubali dunque è anti- come Boccioni, perché combatte ciò che è grazioso, trendy, patinato, contemporaneo. E nel far questo afferma di essere senza tempo, di stare prima di esso, anzi al suo inizio e perciò di essere collegato direttamente al futuro.

Asdrubali allora è un eroe anticontemporaneo perché mentre dipinge (solo quello, senza ibridazioni) disegna già il futuro della sua immagine, che ha un vero e proprio codice genetico inscritto in una gestualità feroce e priva di retorica. Asdrubali, surfista antigrazioso, con la forza distruttiva e generativa dello spazio e della superficie, costruisce la propria architettura sulla cresta di un’onda, dove tutto scivola via inafferrabile, indefinibile e instabile: perciò anticontemporaneo, nel senso in cui è insensato affermare di essere contemporanei.(Marco Tonelli)

Biografia:

A partire dal 1979, Gianni Asdrubali ha incentrato la sua ricerca sull'idea di vuoto come nucleo originario del suo lavoro. Nel corso degli anni questa ricerca è venuta concretizzandosi nell'immagine di uno spazio frontale a-dimensionale.

Nel 1984 in contrapposizione al clima dominante di quegli anni (transavanguardia e post-moderno) prende parte al movimentoAstrazione Povera teorizzato dal critico Filiberto Menna. Sempre in quegli anni espone per la prima volta alla galleria La salita diRoma[4] e alla galleria Artra di Milano.

Da allora viene invitato a numerose mostre nazionali ed internazionali. Nel 1985 partecipa alla Quadriennale di Roma. Nello stesso anno prende parte alla mostra Anniottanta , tenutasi nel 1985 a Bologna, Imola, Ravenna e Rimini, che fu un tentativo di avviare una mappatura dell’arte di quel periodo dal quale emersero tratti distintivi come il “Citazionismo”, il “Decorativismo”, i “Nuovi-nuovi”, gli“Anacronisti”, gli “Astrattomagici”, gli artisti del “Pastificio Cerere” e dell' “Astrazione Povera”. Nel 1988, invitato da Giovanni Carandente, espone alla Biennale di Venezia "Eroica verde", lavoro che segna definitivamente l'uscita dal gruppo dell'Astrazione Povera. Nel 1988 è invitato da Veit Loers alla mostra Schlaf der Vernunft, al Museum Fridericianum Kassel, con John Armleder, Gianni Colombo, Gerwald Rockenschaub, Richard Deacon, Günther Förg, Jeff Koons, Thomas Schütte, Haim Steinbach. Nello stesso anno, Flavio Caroli lo invita a partecipare alla Australian Biennale of Sydney e alla National Gallery of Victoria, Melbourne. Nel 1989espone a Mosca alla Casa Centrale dell’Artista e poi a Leningrado nella Sala Centrale delle Esposizioni alla mostra Orientamenti dell’Arte Italiana. Nel 1990 espone presso il National Taiwan Museum of Fine Art, in occasione della mostra Italian Contemporary Arts. Nel 1990 espone al Museu de Arte Moderna de Sao Paulo, Brasile.

Nel 1992 realizza il Tromboloide, un’opera senzaverso, che segna un momento importante del suo lavoro, nella definizione di uno spazio sempre più compatto e atomico .Nel 1993 partecipa alla mostra La Fabbrica Estetica al Grand Palais di Parigi. Nel 1996 è invitato da Giovanna Bonasegale alla mostra Lavori in Corso alla Galleria Comunale d’ Arte Moderna e Contemporanea di Roma (attuale MACRO) Tra il 1997 e il 2000 espone in una serie di mostre sull’arte italiana, tra le quali: al Museum Rabalderhaus,Schwaz, alla DuMont Kunsthalle, Colonia, alla Galleria d’Arte Moderna di Bologna. alla Städtische Galerie, Rosenheim . Nel2000 espone con l'artista Enrico Castellani alla galleria Arte Studio Invernizi di Milano.

Nel 2001 gli viene dedicata una retrospettiva all'Institut Mathildenhohe di Darmstadt. Nel 2003 e nel 2005 partecipa a due mostre alMACRO, Collezione Macro, Museo d’Arte Contemporanea di Roma. Sempre nel 2003 fonda il gruppo Zamuva assieme all'architetto Pamela Ferri con l'intento di indagare nuove forme di spazialità . Nel 2005, assieme al critico Bruno Corà e alla progettista Pamela Ferri, teorizza lo Spazio Frontale. La ricerca Spazio Frontale di Gianni Asdrubali e Pamela Ferri è stata presentata al Festival della Scienza, nella sezione La matematica scoperta al Palazzo Ducale di Genova e nel 2007 all’ Auditorium di Roma. Nel 2010 il gruppo Zamuva (Asdrubali-Ferri) presenta il progetto Zudynamic al Triennale Design Museum di Milano in occasione del Salone del Mobile.
Nel 2011 è invitato ad esporre alla 54° Biennale di Venezia, Padiglione Italia.

Vernissage venerdì 14 ottobre dalle ore 19.00 con la presenza dell’Artista

Liassidi Palace Hotel
Ponte dei Greci, 3405 - Venezia
Ingresso libero

stampa

permanent link