Matteo Caldirola
Mario Carne
Studio Cheidy
Francesca Donadio
Federico Ferrarini
Giulia Infante
Antonella Iurilli Duhamel
Massimo Mugavero Neotto
Nina Trudu
Angelo Pacifico
Dorina Viola Pellegri
Nicola Pepe
Steve Perro
Maria Pia Rella
Giuseppe Tattarletti
Elena Pane
Mostra collettiva di Pittura e Scultura. Espongono 16 artisti che hanno dedicato, nel corso della loro carriera artistica, notevole attenzione agli elementi cromatici. Il Colore diventa cosi' veicolo di comunicazione con il mondo, con la societa' e con la storia contemporanea.
Collettiva di Pittura e Scultura.
L’Associazione ImmagineColore.com presenta la
Mostra d’Arte Contemporanea "ATMOSFERE
CROMATICHE", curata da Sabrina Falzone, in uno
splendido palazzo cinquecentesco nel cuore di Genova dal 13 al 27 ottobre 2007.
L'esposizione collettiva di Pittura e Scultura si
rivolge ad artisti di tutte le età, religioni e
nazionalità, che abbiano dedicato, nella loro
ricerca artistica, notevole attenzione agli
elementi cromatici. Il Colore diviene così
metafora della sfera emozionale, creando
atmosfere suggestive ed ambientazioni affascinanti.
Il tema della mostra è libero.
Espongono gli artisti:
Matteo Caldirola, Mario Carné, Studio Cheidy,
Francesca Donadio, Federico Ferrarini, Giulia
Infante, Antonella Iurilli Duhamel, Massimo
Mugavero, Neotto, Nina Trudu, Angelo Pacifico,
Dorina Viola Pellegri, Nicola Pepe, Steve Perro,
Maria Pia Rella, Giuseppe Tattarletti
Body Painting di Elena Pane Puck Tattoo
sulla modella Oriana Nebiolo
L’Associazione Immaginecolore.com presenta la
Mostra d’Arte Contemporanea "ATMOSFERE
CROMATICHE", un’esposizione collettiva di Pittura
e Scultura che annovera artisti provenienti da
diverse scuole regionali. La matrice eterogenea
della formazione artistica trova un saldo filo
conduttore nella ricerca espressiva del colore,
impiegato però in modalità e stesure differenti.
Espongono 16 artisti che hanno dedicato, nella
loro carriera artistica, notevole attenzione agli
elementi cromatici. Il Colore diviene così
metafora della sfera emozionale, creando
atmosfere suggestive ed ambientazioni
affascinanti. Il Colore diventa veicolo di
comunicazione con il mondo, con la società e con la storia contemporanea.
La mostra è articolata in una duplice sezione:
l’una dedicata alle arti visive, l’altra all’arte scultorea rappresentata
dagli scultori Neotto e Mario Carné, entrambi
orientati alla resa sintetica della materia.
Mentre Neotto imprime nelle opere un’esecuzione
tipicamente vesuviana nell’essenzialità del
modellato, Mario Carné fuoriesce dagli schemi
ponendo in equilibrio precario la materia che si
eleva in completa e assoluta sintonia con
l’ambiente naturale nell’acme di un’insolita introspezione filosofica.
La luce diventa potente strumento intellettuale
nella ricerca tridimensionale di Haidy Cellamare,
titolare dello Studio Cheidy di Milano, che
seziona i volumi arricchendoli di inaspettati
giochi luministici. Colonna portante della
pittura di Steve Perro, la luce, intrisa di
essenze dorate, avvolge le tele di un conturbante tonalismo di calda parvenza.
Francesca Donadio, proveniente da Oriolo,
sconvolge i parametri pittorici con un selvaggio
uso cromatico, suggerito da pochi tratti decisi e
sicuri. Lo stesso impeto descrittivo si ritrova
in Giuseppe Tattarletti, sia pure recando un
senso completamente diverso, dai risvolti puramente simbolici.
Esplode di gioia l’universo cromatico di Federico
Ferrarini, che espone uno dei suoi capolavori,
intitolato “Female Evaporation”, da cui trapelano
sembianze oniriche d’inedita concezione.
Un’esplosione d’ilare immaginazione è scaturita
dai dipinti di Giulia Infante, che nelle
geometrie del colore lascia spazio alle molteplici possibili interpretazioni.
Il cromatismo caldo di Dorina Viola Pellegri si
addensa sulla superficie pittorica, connotando la
rappresentazione di forme limpide e sinuose.
Antonella Iurilli Duhamel manifesta l’intensità
del colore in uno spazio di vivace ambientazione,
aperto a inusuali accostamenti cromatici.
Tra i partecipanti, vi sono anche Nina Trudu,
artista sarda, che ricrea nuove atmosfere ideali
con tonalità ridenti, e Matteo Caldirola che si
concentra nell’emotività della rappresentazione,
esaltata da tinte intense di sapore americano.
Massimo Mugavero, appartenente alla scuola
romana, gestisce un’esigua ma pregnante gamma
cromatica su materiali inconsueti, tra cui il
polistirolo, in una dimensione astratta ed
informale. Da Roma proviene anche Maria Pia
Rella, fondatrice del Laboratorio Emozionale, la
quale accende la tela di una luminosità profusa
di innumerevoli sensazioni. Una ventata di
modernità recano, invece, i singolari lavori di
Angelo Pacifico, artista particolarmente
espressivo nella sua personale ricerca.
Rivoluzionario nella sua concezione spaziale è
Nicola Pepe, che nel minimalismo del segno
effettua una vera e propria esaltazione del
bianco e nero come tinte che sintetizzando
l’intera gamma cromatica nella loro totale acromìa.
Ad aprire lo sfavillante gioco di colori è la
performance live di Body Painting, eseguita da
Elena Pane Puck Tattoo, artista lombarda che ha
partecipato di recente al World Body Painting
Festival in Austria, affiancata dalla modella
Oriana Nebiolo. In tale contesto, il corpo vive
di luci suggestive in un universo tanto simbolico quanto evocativo.
Inaugurazione Sabato 13 ottobre 2007
Ars Habitat
via S.Luca 14, Genova
Ingresso libero