Formazione, saperi, teoria, ricerca e innovazione. Due giorni di studio per far incontrare i responsabili della didattica di musei, Accademie, Licei artistici ed Istituti d'arte, con artisti ed esperti del settore.
a cura di Dino Ferruzzi
con la collaborazione di Piero Almeoni, Roberto Dolzanelli e Armida Gandini
Promotori
CRAC Centro Ricerca Arte Contemporanea di Cremona
LABA Libera Accademia Belle Arti di Brescia
Liceo Artistico Statale “Bruno Munari” Cremona
Sul versante della didattica dell’arte contemporanea la realtà italiana presenta una notevole
criticità: due giorni di studio sono l’occasione per far incontrare responsabili dei dipartimenti
didattici di importanti Musei italiani, Accademie delle Belle Arti, Licei Artistici ed Istituti d’arte,
artisti ed esperti del settore che possano scambiarsi esperienze di lavoro e tentare di creare
una piattaforma operativa che permetta di dialogare e costruire una rete efficace veramente
cooperativa, che sappia distanziarsi da una dimensione culturale competitiva e individualistica
di lavoro.
I musei sono le istituzioni nelle quali si viene a contatto con il patrimonio artistico e sono i
luoghi dove la fruizione dell’arte avviene attraverso una pratica laboratoriale cui si dedica
sempre più attenzione. In questo senso è fondamentale il ruolo delle scuole che possono
diventare luoghi di costante elaborazione di temi cruciali dell’attualità in cui l’arte può essere
legata sempre di più alla formazione e alla ricerca didattica, nutrendosi di una situazione di
aderenza e di osmosi rispetto alla cultura e al carattere del contesto in cui si forma.
L’arte è diventata sempre più multidisciplinare, interculturale, sopranazionale proprio come la
realtà del nostro mondo, verso il quale la scuola deve rivolgere il suo sguardo per un nuovo
modo di pensare all’idea di didattica. In questo senso la trasmissione culturale comporta non
solo contenuti da apprendere, ma implica un’esperienza da elaborare ed interiorizzare: esige
un’esperienza partecipe e critica.
Il patrimonio artistico, a sua volta, entra in gioco quale eredità viva che permetta di mettere in
contatto le generazioni, acquistando continuamente nuovi significati. Per questo occorre
conoscerlo e comprenderlo, chiedendosi in prima istanza qual è la funzione che l’arte riveste.
Pensiamo che questa seconda occasione d’incontro possa stimolarci a continuare il lavoro
invitando nelle prossime edizioni, istituzioni, scuole e addetti ai lavori di altri paesi europei per
promuovere un programma di cooperazione internazionale.
Programma:
VENERDI 20 NOVEMBRE, ore 10
indirizzi di saluto
Albano Morandi, direttore artistico Laba
Elena Lucchesi Ragni, responsabile dei Civici Musei di Brescia
Coordina: Dino Ferruzzi, responsabile del CRAC
10.30 Elena Pasetti, direttrice della Pinacoteca Internazionale dell’età evolutiva Aldo Cibaldi PINAC -
Rezzato (BS), Di tutti i colori in PInAC, espressività, cultura visiva dell'infanzia e culture
11.00 Annalisa Casagranda, responsabile Sezione Didattica – Area Pubblico, MART Museo d’Arte
Contemporanea di Trento e Rovereto.
Le buone pratiche dell’arte contemporanea Nuovi linguaggi per esperire e interpretare il mondo
11.30 Ruggero Poi, responsabile del Dipartimento didattico Città dell’Arte- Fondazione Pistoletto, Biella
Il ruolo educativo dell’arte contemporanea e gli operatori di settore: Art mediators, educatori museali ed
educational manager
VENERDI 20 NOVEMBRE, ore 14
14.00 Marco Scotini, Andris Brinkmanis, critici e curatori indipendenti, NABA, Milano.
A proposito di Learning Machine
14.30 Veronica Ceruti, responsabile dipartimento educativo MAMbo Museo d’Arte Moderna di Bologna.
Il progetto educativo del MAMbo- Museo d'Arte Moderna di Bologna, Il museo apre le porte per una
formazione condivisa
15.00 Alessia Palermo, mediatrice culturale d’arte e operatrice del Dipartimento educativo della
Fondazione Sandretto Re Reubardengo, Torino.
La nuova sfida dei musei d’arte contemporanea italiani: favorire e implementare l’accessibilità del nonpubblico
15.30 Andrea Wiarda, curatrice indipendente e redattrice «A. Prior Magazine», Milano/Amsterdam.
Educational Structures in Art and Culture in the Netherlands
16.00 Marcella Anglani/Trama21, storica dell’arte, docente Accademia Belle Arti di Brera, Milano.
Appunti per realizzare una formazione aperta all’impensabile
SABATO 21 NOVEMBRE, ORE 10
10.00 Enzo De Leonibus, direttore del Museo e docente presso l’Accademia Belle Arti di Sassari, Museo
Laboratorio Città di Sant’Angelo (PE).
L’inutilità pedagogica dell’ arte contemporanea
10.30 Paolo Scacchetti, referente sezione didattica, Museo d’Arte Contemporanea Villa Croce di Genova.
Time out Vs timeo ut
11.00 Armida Gandini, artista e docente LABA Libera Accademia Belle Arti, Brescia.
Rileggere il Vantini, Un luogo, un architetto… uno sciame di bambini e bambine.
Piero Almeoni, artista e docente LABA Libera Accademia Belle Arti, Brescia.
Continuità del “Laboratorio”
11.30 Luca Scarabelli, artista e docente Liceo Artistico Statale “Angelo Frattini”, Varese.
Click! / clip (l'esperienza del confronto diretto con l'arte contemporanea)
12.00 Paola Sabatti Bassini, artista e docente Liceo Artistico Statale “Maffeo Olivieri”, Brescia.
FUORIORBITA esperienza di educazione alla pratica dell’arte nel contesto sociale
SABATO 21 NOVEMBRE, ORE 14
14.00 Orietta Brombin, artista e responsabile delle attività Educative e Formative, PAV- Parco Arte Vivente,
Torino.
Spazi di relazione dall’extra-ordinario al quotidiano
14.30 Monica Saccomandi, docente Accademia Belle Arti Albertina, Torino.
L’esperienza del LA&A a Torino. Metodi e Scenari. (Laboratorio Arte & Architettura - Facoltà di Architettura
del Politecnico e Accademia Albertina di Belle Arti). Un Laboratorio che intende presiedere alla formazione
di figure con competenze ad intervenire sul delicato, ma vitale rapporto tra architettura, design e arti visive
15.00 Pasquale Campanella, Emanuele Magri artisti e docenti Liceo Artistico Statale “Caravaggio”, Milano.
La didattica del presente
15.30 Dino Ferruzzi, artista, docente, responsabile del CRAC del Liceo Artistico Statale “Bruno Munari”,
Cremona.
Il CRAC, un percorso formativo a più dimensioni, una sfida culturale tra didattica e contemporaneità.
16.00 Conclusioni
Note per docenti.
Questo incontro rientra nelle iniziative di formazione e aggiornamento dei docenti realizzate dalle Università
e automaticamente riconosciute dall'Amministrazione scolastica, ai sensi del Contratto Collettivo Nazionale
Comparto Scuola (2002-2005), art. 66, comma 1-2-3, e dà luogo agli effetti contrattuali della partecipazione
alle iniziative di formazione.
Convegno organizzato con il contributo di: UBI Banca Popolare di Bergamo
Contatti:
LABA Libera Accademia di Belle Arti
Via Don G. Vender 66 - Brescia
Tel/fax 030 3808894
info@laba.edu
http://www.laba.edu
CRAC Centro Ricerca Arte Contemporanea
Liceo Artistico Statale “Bruno Munari”
Via XI Febbraio 80 - Cremona
Tel/fax 0372 34190 - 347 – 7798839
crac.cremona@artisticomunari.it
http://www.crac-cremona.org
LABA
via Don Vender, 66 - Brescia
Entrambi i giorni dalle 10