Tobia Polese
F.R.U.
Ivan Litvinenko
Daniele Afferni
Nicolo' Parsenziani
Luca Lumo
IT-A Artists
Il nuovo appuntamento mette insieme fotografia, illustrazione, fashion design, video arte, live painting e musica nella Sala degli Affreschi del XV secolo.
Dopo due mesi, il 17 novembre, WOMADE animerà di nuovo i Chiostri di San Barnaba.
L’appuntamento che coinvolge creativi, artisti e appassionati d’arte ritorna in un luogo noto ma che
sarà trasformato dal collettivo creativo milanese.
Sarà infatti un ambiente insolito – la Sala degli Affreschi, del XV secolo, dedicata alla Crocifissione – a
costituire l’elemento di rottura rispetto alla proposta artistica, e ad acquistare un significato nuovo dal
confronto con le performance che ospiterà.
Una linea sottile fra passato e futuro, una terra di nessuno in cui lo spettatore sarà coinvolto in un
appuntamento dedicato alle performance live e all’interattività.
Fotografia, illustrazione, fashion design, video arte, live painting e musica – momenti diversi ideati
appositamente per WOMADE che si alterneranno senza soluzione di continuità con un effetto
sorpresa coinvolgente.
ARTISTI:
Tobia Polese (living art)
Materiale organico su tela, opere che vivono in un tempo indefinito.
Questa è la filosofia alla base della "living art" concepita come sperimentazione d'avanguardia sui
materiali organici. L'opera d'arte è solo all'inizio del ciclo vitale e si modifica con lo scorrere dei giorni.
F.R.U.
F.R.U. è uno studio sulla creazione dell'immagine. Un laboratorio di sperimentazione e sviluppo
dell'arte visiva. Nasce dall'esigenza di costruire uno scenario visivo nuovo, che sia capace di
coinvolgere e stupire un'utenza sempre più assuefatta dall'overdose di immagini del quotidiano. Il
lavoro di F.R.U. Affonda le radici nell'antico, andando a continuare la tradizione estetica e stilistica che
contraddistingue l'arte Italiana; lo stile dei grandi pittori, la luce ma anche i soggetti mitologici e pagani
diventano pretesto per raccontare il presente attraverso la suggestione di “quadri” contemporanei.
Lavori con uno stile fortemente “pittorico” e “teatrale” ma che vanno anche a cercare l'equilibrio e
l'armonia delle forme dell'arte fotografica.
Ivan Litvinenko (video - special project for WOMADE)
Regista nato a Mosca. Usa telecamere low-fi, televisori CRT e nastro VHS per ambientare i suoi
cortometraggi nella nostalgia.
Da emotivo, le sue più grandi influenze sono: la città di notte, l'illuminazione artificiale, edifici
abbandonati e la periferia, nebbia, musica aggressiva e soprattutto libertà.
Collabora con Dazed & Confused Russia. Nel 2010 ha partecipato al New Culture Festival
presentando un video-collage con una visione del passato molto personale.
Daniele Afferni - (painting)
A fine anni 90 lavora come illustratore presso “Armando Testa”.
Inseguito apre a Milano “ASC”, uno studio di illustrazione. Utilizzando diverse tecniche, dalla matita al
computer, collabora con le più note agenzie di pubblicità internazionali e con il mondo del cinema.
Lavora con Wim Wenders e Gabriele Salvatores. Ha presenziato a importanti collettive come: Shades
of Italy - Vibe Gallery - (Londra 2012), Fucking Kunst - Marzia Frozen Contemporary Art (Berlino
2010), Underground - Galleria Vista Arte e Comunicazione (Roma 2011).
Nicolo' Parsenziani (fotografia)
Architetto e fotografo. Arriva 4° al Sony World Photography Awards.
La musica è l’altra sua passione: è batterista dei Nihil Est.
Dal 2010 ad oggi collabora con diversi magazine.
Luca Lumo (illustration)
Giovane artista, fondatore del brand di t-shirt e sweat-shirt grafiche LUMO®.
Le sue illustrazioni sono cariche di messaggi e di codici resi grazie ad un tratto impreciso carico di
movimento.
MDGRAPHY (graphic luxury cuture)
Marchio di lusso di Marina Dee specializzato in abbigliamento femminile e accessori, Combina grafica
e moda. I cardini del progetto: design visionario, pattern e illustrazioni oniriche.
IT-A Artists (digital painting)
Un collettivo che ha deciso di mettere in mostra la qualità dei giovani artisti italiani. Si cimenterà in un
live painting digitale ripercorrendo le linee stilistiche della Sala degli Affreschi.
Nathan Dawidowicz (fashion design)
Nato a Milano. A7 anni si trasferisce a Gerusalemme e inseguito a Venezia.
Dopo aver frequentato vari corsi di modellistica e disegno torna a Milano per frequentare l’istituto
Marangoni e soprattutto per iniziare a pensare al suo futuro allargando i suoi orizzonti.
Nell'estate del 2012 realizza la sua prima collezione uomo ispirata al concetto dell’infinito in ottica
filosofica geometrica e religiosa.
Giuseppe Morabito (fashion design)
Dall'affresco tardo barocco alla tela, dalla tela all'abito couture. Propone una serie di prodotti in forma
classica e dai contenuti storico artistici ben dichiarati.
La scelta del materiale, nonché il taglio della tela (canvas) stampata, rendono la riproduzione fedele
dell'opera indossabile.
Immagine: Nicolo' Parsenziani, Foto 20X30
sabato 17 novembre 2012 dalle 22.00 alle 04.00
Chiostri di San Barnaba - Sala degli Affreschi
via San Barnaba 48, MILANO (P.ta Romana)
Ingresso
5 euro in lista entro la mezzanotte
10 euro intero
Per garantire la fruibilità dell’evento, l’accesso è vincolato alla registrazione nominale tramite e-
mail.