12/3/2011
Giuseppe Tomasello
Al Kenisa, Enna
Isole. Opere pittoriche in cui ''Segni e colori, che non sono associati a comporre una forma, allineano rizomi aerei, crisalidi anelanti, torri fissate a rampe come esemplari di un'araldica celeste o zoomorfa.'' (Rocco Giudice)
Progetto a cura di Nextl'ink
Testo di Rocco Giudice
Se, a un primo sguardo, scorgiamo un equilibrio che sembra generato da un rapporto
tra forze, così che l’elemento in cui agiscono potrebbe essere etereo o liquido,
atmosfera o amnio, sorprende, poi, a osservarle attentamente, quanto di evocativo
possa scaturire da queste opere di Giuseppe Tomasello. Segni e colori, che non sono
associati a comporre una forma, allineano rizomi aerei, crisalidi anelanti, torri
fissate a rampe come esemplari di un’araldica celeste o zoomorfa, spore eruttate o
prese dai tenui e indomiti filamenti come dalle orbite lungo cui procedono o
scivolano. Equilibrio, dunque, di superfici cromatiche in cui i segni inscrivono
strutture potenziali o subliminali e algore di immagini senza figure rimandano a
precedenti (trovateli voi, se si va) per andare, poi, oltre di loro, isole
anch’essi, come questi arcipelaghi siderei e costellazioni molecolari, sempre facce
dello stesso universo che esige di essere tenuto un po’ più in considerazione nelle
nostre celebrazioni e invettive.
Bianco, nero, azzurro, viola, rosso, ocra, giallo si intrecciano e compenetrano come
le linee che li attraversano in esili connessioni, in mobili tessiture dove un
colore si sovrappone o si esime da uno sfondo cui presta i suoi spessori senza
vibrarne, senza risonanze. I colori contengono in sé, nelle loro gradazioni e nella
variabilità degli effetti legati alla consistenza, al loro statuto materico, di
volta in volta, fibroso o fluido, scabro o uniforme, le dimensioni che definiscono
lo spazio. Scavati, incisi, plasmati per ritrovare in essi la natura di segno come i
grafismi sembrano rifletterne la maggiore o minore intensità senza aderirvi o
filtrandone l’energia che vi circola in una continuità fissata alle sequenze di una
fuga dallo spazio.
È perciò che le linee non afferiscono a geometrie subsidenti, ma sono parte attiva
delle masse cromatiche, ne determinano o condividono – più che segnarne i limiti di
azione e di valore – gli attriti di fondo e le dinamiche costanti. Piuttosto, linee
e colori sono leggibili come le linee del destino su una mano – quella che li ha
disposti in un ordine che non li distingue, se non a cose fatte (per l’occhio). Li
si percorre risalendo genealogie così minute, un così remoto prologo, che nulla
potrà sortirne, colori e segni che non apparterranno ai sensi che li rilevano in un
particolare o in un paesaggio – come una flagranza che è, innanzi tutto, tattile,
più che visiva, che è della densità del colore, prima che un dato cromatico.
D’altra parte: dal tracciato è possibile ritrovare, se non la meta o l’avvio,
direzioni e diversioni; dalla compattezza del tratto sarà riconoscibile la forza
dell’impulso o del rigore che lo controlla; dal tocco con cui è calibrato, dalla
stesura, insomma, si può risalire al gesto: ma il segno rimane oltre la dimensione
della figura o dà rilievo di figura a un punto di fusione dei colori caldi o di
condensazione dei freddi – con quanta eleganza accostati. Giuseppe Tomasello è
attento, perciò, a cogliere le cadenze, a assecondare i ritmi che aggregano nello
scenario della tela – come dal fondo della coscienza (nel caso la tela non fosse
sufficiente), bensì senza proiezioni estenuanti e ripiegamenti effusivi.
Sarà chiaro, allora, che una così rigorosa elaborazione presuppone o richiama
emozioni ‘di base’ o che aspettano di manifestarsi a qualche altezza posta a
distanze che non sono fatte di spazio, ferma a prossimità che non vivono delle
tensioni che, semmai, animano; ma sono il risultato del gesto pittorico che apre lo
spazio nell’atto di porlo oltre le misure percettive sperimentate e che, perciò
rifiuta ogni analogia. E queste isole, nei loro contorni e configurazioni,
sussistono come luoghi, sebbene non codificati né reperibili altrove, punti nodali
attraverso cui filtra o condensa un vuoto, uno spazio che agisce da cesura degli
equilibri che lo attraversano.
PROGETTO 3
E' un progetto Nextl'ink
www.nxtlink.it
Vernice della mostra Domenica 13 marzo 2011 ore 19.30
Al Kenisa
via Roma, 187 Enna
Orari: Martedì - Domenica ore 14-01