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19/3/2004

Incontri arte animazione

Galleria d'Arte Moderna - GAM, Torino

Animazione per la comunicazione, l'espressione artistica, la sperimentazione.
Convegno e rassegna

Torino GAM, 20 - 21 marzo 2004

ASIFA Italia, sezione italiana dell'Association International du Film d'Animation, in collaborazione con Scuola Nazionale di Cinema - Centro Sperimentale di Cinematografia, Dipartimento d'Animazione promuove la quinta edizione degli INCONTRI ARTE ANIMAZIONE che si terranno alla Sala Conferenze della GAM - Galleria Civica d'Arte Moderna e Contemporanea di Torino il 20 e 21 marzo 2004 con il sostegno di Ministero dei Beni e delle Attività Culturali, Regione Piemonte, Provincia di Torino, Città di Torino, Film Commission Torino Piemonte, Goethe Institut Turin.

Dal 1982 ASIFA riunisce artisti, studiosi e appassionati del cinema d'animazione, sviluppa un'intensa attività culturale, ma anche una lunga battaglia per il riconoscimento dell'animazione italiana, dell'opportunità di darvi spazio e fiducia nella produzione televisiva e cinematografica, di istituire piani di formazione e di aggiornamento, di favorire sperimentazione e ricerca.

Gli INCONTRIARTEANIMAZIONE vogliono creare occasioni di aggiornamento, di confronto e di scambio sull'animazione come linguaggio di espressione artistica, di sperimentazione e di comunicazione, per gli addetti ai lavori e per il sempre crescente numero di persone che, per passione, per studio o per mestiere, sono interessate al ruolo dell'animazione nello sviluppo dei linguaggi audiovisivi e artistici contemporanei.

Il programma di questa quinta edizione prevede due giornate non-stop di proiezioni, seminari, conferenze, incontri con gli autori, gli artisti e gli esperti dell'animazione: Maurizio Forestieri, Saul Saguatti, Raimund Krumme, Enarmonia, Lanterna Magica, Lastrego e Testa, MotionWorks, corti sperimentali tedeschi, le scuole d'animazione, il cinema d'animazione giapponese, l'animazione nella storia del cinema e il rapporto con letteratura e poesia.

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Ecco cosa non perdere:

Gli INCONTRI con l'animazione italiana

Il 2003 si è portato via un grande autore dell'animazione italiana: Walter Cavazzuti. Gli INCONTRI s'inaugurano nel ricordo del suo contributo di animatore, disegnatore e inventore di personaggi e mondi animati (suoi i personaggi de La gabbianella e il gatto, Opopomoz).

Maurizio Forestieri, regista del recente film per il cinema Totò Sapore e la magica storia della pizza, ma anche autore di corti musicali e pubblicità, presenterà i suoi lavori e racconterà la sua carriera d'artista nel difficile percorso del cinema d'animazione italiano.

Saul Saguatti, autore di videoclip (Prozak+, Francesco Tricarico, Skiantos), spot pubblicitari (Clio, Barbie, Henry Lloyd, Wrangler) e installazioni video presenterà una rassegna dei suoi lavori e delle sue esperienze di animazione, manipolazione, elaborazione musico/visuale con tecnologie a basso costo.

Lanterna Magica presenta le sue nuove linee di sviluppo: Gino il pollo va in tv, la co-produzione per Viva Cartago, uno spot di comunicazione sociale firmato Toccafondo e altri progetti e collaborazioni.

Gli Incontri ospiteranno la proiezione dell'episodio pilota della serie 3D Doggo e Katty, introdotta e "animata" dai suoi autori: Cristina Làstrego e Francesco Testa.

Francesco Filippi, animatore e giornalista specializzato, vincitore del concorso Pitch Me Italia a Cartoons on the bay 2002 e giovane promessa dell'animazione italiana.

Avremo ospite Enarmonia, uno studio giovane, nato per il "service", che ha costituito in breve tempo uno dei migliori gruppi di artisti del disegno animato in Italia. Lo studio presenterà i suoi animatori, storyborder, layoutisti, scenografi e character designer e la sua promettente attività di produzione e la recente co-produzione europea con la tedesca MotionWorks per la serie TV Amici Amici.

Un doveroso omaggio sarà dedicato alla famiglia Pagot, nel mondo dell'animazione fin dal dopoguerra, prima con i fratelli Nino e Toni Pagot che nel 1949 realizzarono il lungometraggio I Fratelli Dinamite che si contende con La Rosa di Bagdad di Anton Gino Domeneghini il titolo di primo lungometraggio d'animazione italiano, poi con un'intensa, originale e varia attività per la pubblicità e le indimenticabili creazioni per il Carosello televisivo (Grisù il Draghetto, Il Diplomatico, Gelsomina e naturalmente Calimero). La Pagot Film si sciolse nel 1972; rifondata con il nome di Rever, si sviluppò con un forte impegno verso la serie televisiva per i ragazzi e una lungimirante apertura verso l'animazione giapponese collaborando anche con Hayao Miyazaki (La principessa Mononoke, La città incantata) che fece di Marco Pagot protagonista-aviatore del suo Porco Rosso ambientato in Italia.

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Gli INCONTRI con l'animazione in Germania

Culla di avanguardia cinematografica e dell'animazione sperimentale - da Richter a Eggeling - la Germania è diventata dagli anni Ottanta uno dei maggiori produttori cinematografici e televisivi d'animazione in Europa. Fondamentale per questo sviluppo è il rapporto tra la sperimentazione d'autore, la formazione e la produzione commerciale. Questo sarà il tema dell'intervento di Tony Loeser e Romy Roolf di MotionWorks, una delle maggiori società di produzione di animazione in Germania che da anni supporta attività di formazione e di ricerca artistica., MotionWorks presenterà, fra l'altro, alcune sequenze della sua ultima produzione per il cinema Globi and the stolen shadow.

Ospite d'onore sarà Raimund Krumme, il prototipo del nuovo artista dell'animazione, dedito, fra la Germania e Hollywood, al cortometraggio d'autore e alla più raffinata pubblicità (in particolare con uno straordinario lavoro per la rete MTV, ma anche Levi's, Ast e Nasdaq). Dal 2003 Krumme è il docente-coordinatore dell'European Animation Master presso la FAM, Accademia delle Arti Visive e Multimediali di Halle, che rappresenterà le scuole tedesche in un incontro con la Scuola Nazionale di Cinema-Centro Sperimentale di Cinematografia, la Scuoladi Comix di Napoli, l'Istituto Europeo di Design e il Master n Digital Entertainment di Virtual Reality & Multimedia Park con Università di Torino.

Infine, alla Germania sarà dedicata una ricca retrospettiva: si inizierà con la proiezione del documentario "Muratti & Sarotti: storia dell'animazione tedesca 1920-1960" di Gerd Gockell e si concluderà con una selezione dei migliori cortometraggi prodotti in Germania.

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Gli INCONTRI con la critica

Storia del cinema d'animazione. Negli anni Settanta le storie del cinema d'animazione di Rondolino e di Bendazzi, attenti alle produzioni indipendenti ed extra-statunitensi, offrivano per la prima volta una visione davvero internazionale di un cinema noto e indagato fino ad allora solo per le grandi produzioni commerciali. In occasione della riedizione della Storia di Gianni Rondolino gli INCONTRI propongono ad alcuni fra i maggiori esperti italiani di raccontare il loro punto di vista e di presentare al pubblico un film esemplare (una pietra miliare e/o il "cartone animato" che porterebbero con sè sull'isola deserta). Partecipano: Gianni Rondolino, Alfio Bastiancich, Luca Raffaelli, Giame Alonge, Massimo Maisetti, Fabrizio Liberti.

Cambio di prospettiva sull'anime. Il cinema d'animazione giapponese ha raggiunto il pubblico internazionale con le produzioni di serie televisive che conquistarono generazioni di pre-adolescenti e mobilitarono schiere di indignati pedagogisti e inorriditi cultori del cinema d'animazione occidentale. Ma l'anime ha saputo proporre, grazie ad autori come Osamu Tezuka, Katsuhiro Otomo, Hayao Miyazaki o Isao Takahata innovazioni stilistiche e contenuti tanto forti e inattesi da conquistare anche la critica più esigente. Ne parlano Marco Pagot, Luca Raffaelli, Alessandro Bencivenni, Mauro Gariglio (Neoneiga).

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Cortometraggio: il meglio animato da Clermont-Ferrand

Una selezione di corti animati dagli ultimi 15 anni del Festival del cortometraggio di Clermont-Ferrand.

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Gli INCONTRI tra animazione e letteratura

Il cinema d'animazione ha molto attinto a fonti letterarie e ha ricercato scrittori e poeti per firmare le proprie sceneggiature. Un racconto di Tonino Guerra ha offerto lo spunto per il recente Il cane e il suo generale, Vincenzo Cerami ha sceneggiato Parva e il principe Shiva. Forti sono i debiti letterari di produzioni americane quali Sinbad e Alla ricerca di Nemo, per non parlare dalla celebrata poeticità di Appuntamento a Belleville.

Gli INCONTRIARTEANIMAZIONE propongono una serata-evento sul proficuo rapporto tra Animazione e Letteratura. In questa occasione verrà presentata un'ampia rassegna di cortometraggi ispirati da poesie, romanzi e vite di letterati - Prévert, Kafka, Dante, Bukowski, Pasolini, Hemingway, Calvino, Poe, Burroughs, Dostojievski - per una insolita notte di lettura.

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Programma

V edizione
INCONTRIARTEANIMAZIONE
promossi da
ASIFA associazione italiana film d'animazione
In collaborazione con Scuola Nazionale di Cinema Centro Sperimentale di Cinematografia

SABATO 20 MARZO 2004

15.00 Ricordo di Walter Cavazzuti
Il 2003 si è portato via un grande autore dell'animazione italiana. Gli Incontri s'inaugurano nel ricordo del suo contributo di disegnatore, animatore e inventore di personaggi e mondi animati (suoi i personaggi de La gabbianella e il gatto, Momo alla conquista del tempo, Opopomoz). Interviene: Michel Fuzellier.

15.30 Cambio di prospettiva sul cinema d'animazione
Negli anni Settanta le storie del cinema d'animazione di Rondolino e di Bendazzi, attenti alle produzioni indipendenti ed extra-statunitensi, offrivano per la prima volta una visione davvero internazionale di un cinema noto e indagato fino ad allora solo per le grandi produzioni commerciali. A quasi trent'anni di distanza si ripropongono interessanti spunti per una riflessione sul posto dell'animazione (nella varietà delle sue espressioni) nella storia del cinema. In occasione della presentazione della nuova edizione della Storia del cinema d'animazione di Gianni Rondolino (UTET Libreria, 2003), gli Incontri propongono ad alcuni fra i maggiori esperti italiani di raccontare il loro punto di vista e di presentare al pubblico un film esemplare (una pietra miliare e/o il cartone animato che porterebbero con sè sull'isola deserta).
Intervengono: Giaime Alonge, Alfio Bastiancich (moderatore), Fabrizio Liberti, Chiara Magri, Massimo Maisetti, Luca Raffaelli, Gianni Rondolino.

18.00 Incontro con Maurizio Forestieri
Animatore di talento disneyano, regista di corti musicali e del recente film per il cinema, Totò Sapore, Forestieri presenta i suoi corti e racconta la sua carriera d'artista nel difficile percorso del cinema d'animazione italiano.

19.00 Incontro con Enarmonia
Stefania Raimondi presenta uno studio giovane, nato per il service, che ha costituito in breve tempo uno dei migliori gruppi di artisti del disegno animato in Italia. Lo studio presenta la sua arte – il talento dei suoi animatori, storyborder, layoutisti, scenografi e character designer – e la sua industria – con il nuovissimo primo episodio della serie TV Amici Amici, tratta dal libro di Helme Heine, co-prodotta con la società tedesca MotionWorks, che inaugura l'attività di produttore del gruppo torinese.

19.30 Germania, fra sperimentazione e industria: MotionWorks
Toni Loeser, produttore MotionWorks racconta dell'animazione in Germania e presenta alcune recenti produzioni e le iniziative della società per favorire il rapporto fra prodotti d'autore, formazione artistica e professionale, produzione commerciale di qualità. Con un'assaggio della loro nuova co-produzione: il lungometraggio Globi and the Stolen Shadow.

20.30 Germania, il meglio in corto
Culla di avanguardia cinematografica e dell'animazione sperimentale – da Richter a Eggeling – la Germania è diventata dagli anni Ottanta uno dei maggiori produttori cinematografici e televisivi d'animazione in Europa. La produzione tuttavia non ha dato vita a grandi studi di realizzazione, ma piuttosto ad un variegato panorama di artisti attivi anche nel cortometraggio d'autore e di sperimentazione. Una sintetica panoramica su queste recenti produzioni vuole stimolare un approfondimento su questa storia varia, eterogenea e proiettata verso il futuro: in programma, tra gli altri, i vincitori dell'Oscar Balance e Quest e i premiatissimi Ring of Fire e Feurhaus.

21.30 Incontro con Raimund Krumme, una matita vertiginosa
Stremati dalla deriva tecnologica dell'animazione, l'arte di Raimund Krumme è una bella boccata d'aria. Per certi versi, vicino a Buster Keaton, Samuel Beckett e Chuck Jones, Krumme realizza un'animazione dal tratto minimalista che rinvia a una complessa, allegorica e spesso parodistica riflessione sulle classi sociali, il potere, i mass media, ridendo anche dell'animazione stessa. Krumme incontra il pubblico e presenta i suoi corti disegnati a matita su carta (Rope Dance, Spectators, Crossroads, Passage) e una selezione della più raffinata pubblicità (in particolare con un originalissimo lavoro per MTV, ma anche per Levi's, Ast e Nasdaq). All'incontro partecipa Vincenzo Gioanola, artista animatore.

DOMENICA 21 MARZO 2004

10.00 Germania, storia dell'animazione dalle origini ai primi anni '60
Proiezione di Muratti & Sarotti – Geschichte des deutschen Animationsfilms 1920-60 di Gerd Gockell, documentario che traccia un singolare percorso d'analisi della storia del cinema d'animazione tedesco attraverso la raccolta di documenti originali e un'ampia selezione di film animati da Oskar Fischinger, Walter Ruttmann, Peter Sachs, Rudolf Pfenninger, Herbert Seggelke.

11.00 Tavola rotonda: Insegnare animazione
In risposta alla crescente domanda di competenze tecnico-artistiche dell'animatore per un mercato sempre più vario per tipologia di prodotti e per target, l'offerta formativa deve crescere e specializzarsi. La tavola rotonda, coordinata da Laura Fiori, mette a confronto le più recenti proposte formative e propone una selezione di cortometraggi realizzati dagli allievi delle scuole d'animazione.
Intervengono: Raimund Krumme, European Animation Master - Accademia delle Arti Visive e Multimediali FAM, Halle; Aldo Guarino e Claudio Davascio, Scuola Italiana di Comix, Napoli; Vincenzo Lombardo, Master in Digital Entertaianment di Virtual Reality and Multimedia Park/Università di Torino; Silvio Pautasso, Motus/Scuole Civiche di Milano; Daniela Brambilla, Istituto Europeo di Design, Milano; Erik Balzaretti, Istituto Europeo di Design, Torino; Gabriele Antinolfi, Scuola Nazionale di Cinema - Centro Sperimentale di Cinematografia.

14.00 Progetti in corso: Blurt City
Giorgio Ghisolfi presenta il trailer di una serie 3D/2D di sapore underground destinata al pubblico dei teenager, co-prodotta da Blue Gold e Gertie.

14.30 Lanterna Magica: ritorno al futuro...
Maria Fares presenta le nuove linee di sviluppo della società torinese: Gino il pollo va in TV, una co-produzione europea e tunisina per Viva Cartago e uno spot di comunicazione sociale firmato Toccafondo.

15.00 Lastrego e Testa in 3D
Gli autori torinesi, già entrati in pieno nella produzione animata con I sogni di Giovanna, affrontano la terza dimensione con Doggy e Katty, pilota per una serie per i piccoli tutta in 3d.

15.30 Incontro con Francesco Filippi
Autore e studioso d'animazione, vincitore del concorso Pitch Me Italia a Cartoons on the bay 2002 con Back to Eptar, presenta il suo nuovo corto in 3D Highlander!, i suoi lavori, i suoi progetti.

16.00 Pagot, storia(e) di una famiglia animata
Una chiacchierata con Marco Pagot sulla famiglia cui si deve una parte importante della storia del cinema d'animazione italiano. La Pagot Film nacque a Milano subito dopo la guerra. Intorno ai fratelli Nino e Toni Pagot si formò un gruppo di ottimi animatori (fra tutti Osvaldo Cavandoli e Osvaldo Piccardo). Nel 1949 realizzarono il lungometraggio I Fratelli Dinamite, che si contende con La Rosa di Bagdad il titolo di primo lungometraggio d'animazione italiano. Per la Pagot seguì un'intensa e originale attività per la pubblicità, con la produzione di corti per le sale e le indimenticabili creazioni per il Carosello (naturalmente Calimero). La Pagot Film si sciolse nel 1972 e venne rifondata con il nome di Rever attraverso la quale la produzione d'animazione si sviluppò, grazie al contributo della nuova generazione, con un forte impegno verso la serie televisiva e una lungimirante apertura verso l'animazione nipponica, la collaborazione con Miyazaki ne è testimonianza preziosa.

17.00 Cambio di prospettiva sull'animazione giapponese
Il cinema d'animazione giapponese ha raggiunto il pubblico internazionale con le produzioni di serie televisive che conquistarono generazioni di pre-adolescenti e mobilitarono schiere di indignati pedagogisti e inorriditi cultori del cinema d'animazione occidentale. Ma l'anime ha saputo proporre, grazie ad autori come Osamu Tezuka, Katsuhiro Otomo, Hayao Miyazaki innovazioni stilistiche e contenuti tanto forti e inattesi da conquistare recentemente la stampa più reticente e i festival più selettivi. Critici affermati e giovani studiosi propongono le loro chiavi di lettura e contributi video esemplari.
Intervengono: Alessandro Bencivenni, Francesco Filippi, Stefano Gariglio, Marco Pagot, Luca Raffaelli (moderatore).

18.30 Incontro con Saul Saguatti
Saul Saguatti, autore di videoclip (Prozak+, Francesco Tricarico, Skiantos), spot pubblicitari (Clio, Barbie, Henry Lloyd, Wrangler) e installazioni video, presenta una rassegna dei suoi lavori e delle sue esperienze di animazione, manipolazione, elaborazione musico/visuale con tecnologie a basso costo.
Intervengono: Andrea Martignoni, Saul Saguatti.

20.00 Cortometraggio: il meglio animato da Clermont-Ferrand
Mario Serenellini propone una selezione animata da uno dei più accreditati Festival Internazionali di cortometraggio, il Festival International du Court-métrage di Clermont-Ferrand.

21.00 Parole in movimento: animazione, poesia, letteratura
Prévert, Pasolini, Kafka, Gogol', Burroughs, Hemingway, Dostojievski, Poe..... Un'insolita serata di lettura con una selezione internazionale di cortometraggi ispirati da poesie, romanzi e vite di letterati realizzati con le tecniche e gli stili più fantasiosi, i colori ad olio di Alexandre Petrov, le incisioni di Piotr Dumala, i pupazzi deformati di Philip Hunt, le elaborazioni grafiche di Toccafondo.....

INCONTRIARTEANIMAZIONE
A cura di Chiara Magri
Organizzazione: Emiliano Fasano, Cinzia Masetto
tel 011.947.32.05 fax 011.942.73.01

email: incontri@arteanimazione.it
web: http://www.arteanimazione.it

Ufficio Stampa: Roberta Canevari

Sala conferenze GAM
Galleria Civica d'Arte Moderna e Contemporanea, Via Magenta 31, Torino

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