calendario eventi  :: 

X

14/12/2008

Walls on Walls off

Diverse sedi, Pisa

Il 15 dicembre alle ore 14.30 prende il via Walls on Walls off, un progetto della Fondazione Teseco per l’Arte con Regione Toscana, Provincia di Pisa, Comune di Pisa in collaborazione con Dipartimento di Storia delle Arti – Università degli Studi di Pisa, Teatro Sant’Andrea/I Sacchi di Sabbia, CinemaTeatroLux, Accademia di Belle Arti di Carrara, Accademia di Belle Arti di Firenze- Biennio di Arti Visive e Discipline dello Spettacolo, con il patrocinio della Fondazione Bevilacqua La Masa di Venezia, a cura di Stefano Coletto. L’iniziativa rientra nel progetto locale 2008 sulle culture contemporanee presentato dalla Provincia di Pisa e finanziato dalla Regione Toscana.

Walls on walls off è rivolto all’esplorazione del mondo della street art e dei suoi collegamenti con la cultura contemporanea. Si articolerà, oltre che ciclo di incontri, nel workshop condotto da Cuoghi Corsello, e in una collettiva di artisti internazionali che interverranno in alcuni luoghi della città di Pisa con opere site specific e con una giornata di studi aperta al pubblico. Ulteriore sguardo critico e produttivo, a confermare ancora una volta l’interesse della Fondazione Teseco per l’Arte nei confronti delle tematiche legate ai vari aspetti della città e alla produzione artistica, Walls on Walls off è un progetto che si articola in più fasi. La prima consiste in una serie di conferenze che vedranno la presenza di critici, studiosi e artisti che affronteranno i temi più importanti e i rapporti più interessanti tra la street art e altri settori della creatività contemporanea. Cinque incontri su vari temi legati alla street art, pensati come riflessione teorica, incontro con artisti, presentazione di esperienze di lavoro. Cinque appuntamenti che avranno luogo, tra dicembre 2008 e aprile 2009 in diversi spazi cittadini diversi per vocazione e utilizzo: il cinema Lumière, il Teatro di Sant’Andrea, lo Stabilimento Teseco, il Museo della Grafica di Palazzo Lanfranchi, la Biblioteca Comunale. Le tematiche affrontate durante gli appuntamenti riguardano: la contestualizzazione estetica delle pratiche di street art, la relazione tra culture artistiche e attivismo, i rapporti tra suoni, parole e musica nella strada, le ibridazioni stilistiche sui muri che richiamano la pratica visiva e narrativa del fumetto, il flusso continuo tra produzioni periferiche e mainstream nelle forme e negli oggetti della comunicazione visiva.

Questo primo incontro si pone come presentazione del progetto Walls on Walls off e dell’attraversamento possibile tra arte contemporanea graffitismo e street art. Oltre agli interventi degli assessori alla cultura Nicola Landucci per la Provincia di Pisa e Silvia Panichi per il Comune di Pisa, l’incontro si incentrerà sulla presentazione del lavoro degli artisti Cuoghi Corsello introdotti da Stefano Coletto con Alfonso Maurizio Iacono (Preside della Facoltà di Lettere e Filosofia, Università di Pisa) e Alessandro Tosi (Università di Pisa). A seguire la presentazione della pubblicazione Graffiti Writing di Alessandro Mininno e del progetto wildstylers con Sara Allevi.

Walls on Walls off. Gli incontri 2008-2009
PRIMO APPUNTAMENTO
Lunedì 15 dicembre ore 14.30
Cinema Lumière, Vicolo del Tidi, 6 (Lungarno Pacinotti - Palazzo Agostini), Pisa

ARTE CONTEMPORANEA, GRAFFITISMO, STREET ART
Presentazione del progetto Walls on Walls off e dell’attraversamento possibile tra arte contemporanea graffitismo e street art. Sara Allevi (http://www.tazreport.it/), Stefano Coletto (curatore), Cuoghi Corsello (artisti), Alfonso Maurizio Iacono (Preside della Facoltà di Lettere e Filosofia, Università di Pisa), Nicola Landucci (Assessore alla Cultura Provincia di Pisa), Alessandro Mininno (ricercatore), Silvia Panichi (Assessore alla Cultura Comune di Pisa), Alessandro Tosi (Università di Pisa).

I partecipanti al primo appuntamento:
Sara Allevi è laureata in Urbanistica al Politecnico di Milano. Pubblicista per numerose riviste, è una tra i massimi esperti di arti di strada in Italia, di cui studia le evoluzioni da oltre 10 anni. Ha viaggiato per tutto il mondo documentando ed interpervistando personalmente i maggiori talenti della scena artistica underground, nel 1999 ha fondato la più importante testata italiana online di settore (http://www.tazreport.it) ed è l’ideatrice nonchè curatrice di Street Fever, l’happening internazionale di arti di strada punto di riferimento per migliaia di artisti ed appassionati (http://www.wildstylers.com/wstr/) Alessandro Mininno ha curato con Marco Klefisch la mostra MiNameIs per Triennale Bovisa nel 2006, le mostre di Rebel Ink (Klefisch, Bean e Rae, con foto di A. Boscardin) e Krudality nel 2005, D*Face, Alexone e Pus nel 2004. Ha scritto su ilSole- 24Ore, Repubblica e Corriere.Gestisce FatBombers e scrive su Subvertising. Graffiti writing è il suo terzo libro sul writing, dopo Street Virus e MiNameIs. Ha organizzato la manifestazione Bovisa In Linea, nel corso della quale più di cento writer milanesi hanno dipinto il sottopasso che porta alla nuova sede della Triennale di Milano. (http://graffitiwriting.fatbombers.com/) Alessandro Tosi, professore associato di Storia dell’arte moderna presso il Dipartimento di Storia delle Arti dell’Università di Pisa, da molti anni svolge un’intensa attività di studio e ricerca nel settore delle arti figurative, occupandosi in particolare di storia della cultura artistica tra XVI e XX secolo e delle relazioni tra arte e scienza. Ha curato la realizzazione di numerose mostre, in Italia e all’estero, ed è attualmente direttore scientifico del Museo della Grafica di Palazzo Lanfranchi a Pisa Alfonso Maurizio Iacono è professore ordinario di Storia della filosofia.

E’ attualmente Preside della Facoltà di Lettere e Filosofia dell’Università di Pisa. Ha dedicato numerosi saggi all’indagine epistemologica sul tema dell’osservatore. Una parte della sua riflessione è dedicata ai temi di autonomia, potere, minorità e storia, verità e finzione. Tra le sue pubblicazioni: Tra individui e cose, Roma 1995, Autonomia, potere, minorità, Milano 2000 (Premio Speciale Pozzale Luigi Russo 2001), (con A. G. Gargani), Mondi intermedi e complessità, Pisa 2005, Storia, verità e finzione, Roma 2006 Cuoghi Corsello Monica Cuoghi è nata a Semide in provincia di Mantova nel 1965; Claudio Corsello è nato a Bologna nel 1964. Monica e Claudio si sono conosciuti all'Accademia di Belle Arti Clementina di Bologna nel 1986 e dal 1989 hanno deciso di formare un unico nome; insieme hanno lavorato sui muri, hanno sperimentato e dato connotazioni diverse alla musica, al video, alla luce, e all'elettromeccanica, creando molteplici lavori dai ''selettori'' (macchine impossibili che selezionano oggetti elettrici, lampade, ecc) ai light box, ai vari modi di far tremare le sorgenti luminose; si sono cimentati con la performance visivo-sonore. Dal 1994 al 2006 hanno occupato grandi spazi dismessi (ex fabbriche) per “poter usare tutto il tempo della vita nelle nostre passioni e trasformare l'ambiente intorno in una grande opera che ci rappresentasse esteticamente ed eticamente”.

Tra le mostre ricordiamo:
1990 ''Biennale 90 Giovani Artisti Dell'Europa Mediterranea'', Marsiglia
1993 “Bombing party la città ideale”, Care/of, Milano
1996 ''Premio Alinovi'' Galleria d'Arte Moderna, Bologna
''x|| quadriennale di Roma''
1997 ''Officina Italia'' S.Sofia, Forlì
'' L'Incidente Della Pantera Rosa'' Galleria D'Arte Moderna, Bologna
1998 ''Cuoghi Corsello'' Galleria Salvatore Ala, Milano
2000 ''Quadrupedi'' Studio Ercolani, Bologna
2001 ''Necessità di Relazione'' Galleria Civica di Trento; Galleria Comunale K&S, Berlino(2001)
2002 ''Spazio Aperto al Disegno'' Galleria d'Arte Moderna Villa Delle Rose, Bologna
2005 ''Il Segreto Di Collo'' Galleria Guido Costa Projects, Torino
2006 Sound Zero kunst Meran, Meran
2008 ''L'alba Di Domani'' Museo Elgiz, Istanbul

Vivono e lavorano a Bologna
Il programma completo degli incontri

Lunedì 15 divembre ore 14.30
Cinema Lumière, Vicolo del Tidi, 6 (Lungarno Pacinotti - Palazzo Agostini), Pisa
ARTE CONTEMPORANEA, GRAFFITISMO, STREET ART
Presentazione del progetto Walls on Walls off e dell’attraversamento possibile tra arte contemporanea graffitismo e street art.
Sara Allevi (http://www.tazreport.it/), Stefano Coletto (curatore), Cuoghi Corsello (artisti), Alfonso Maurizio Iacono (Preside della Facoltà di Lettere e Filosofia, Università di Pisa), Nicola Landucci (Assessore alla Cultura Provincia di Pisa), Alessandro Mininno (ricercatore), Silvia Panichi (Assessore alla Cultura Comune di Pisa), Alessandro Tosi (Università di Pisa).

Venerdì 30 gennaio ore 17.00
Chiesa di Sant’Andrea, via del Cuore, Pisa
GRAFFITISMO TRA ATTIVISMO E CULTURE XTREME
Massimo Canevacci (Università La Sapienza), Tomaso Tozzi (artista, attivista, studioso). Leonardo Landi (operatore di strada e artista) presenta la storia del graffitismo a Firenze e i progetti di street art a cui sta lavorando.
Tommaso Tozzi, artista e conoscitore delle pratiche artistiche underground, e Massimo Canevacci, teorico e sociologo delle culture giovanili metropolitane in un ideale confronto per indagare le tematiche sociologiche legate alla “strada”, all’idea di crew, agli sviluppi del graffitismo nel contesto dell’attivismo. Leonardo Landi (operatore di strada e artista) presenta la storia del graffitismo a Firenze e i progetti di street art a cui sta lavorando.

Massimo Canevacci etnografo e ricercatore. Docente di Antropologia Culturale presso la Facoltà di Scienze della Comunicazione dell’Università La Sapienza di Roma, è direttore e curatore della rivista “Avatar”. Ha pubblicato tra gli altri: Una stupita fatticità. I feticismi visuali tra corpo e metropoli (Costa & Nolan, 2007), Antropologia della comunicazione visuale. Per un feticismo metodologico (Meltemi, nuova edizione 2001), Culture eXtreme. Mutazioni giovanili tra i corpi delle metropoli (Meltemi,1999), Sincretismi. Un’esplorazione nelle ibridazioni culturali (Costa & Nolan, 1995), La città polifonica. Saggio sull’antropologia della comunicazione urbana (Seam, 1993) Leonardo Landi (operatore di strada e artista) inizia la sua attività negli anni ottanta come dj e graffitista; attualmente lavora come educatore sociale per la coop CAT di Firenze (http://www.coopcat.it/) su progetti che riguardano le culture giovanili, organizzando eventi su graffitismo, musica e danza.
Ha scritto su riviste di cultura hip hop (“AL Magazine”, “Groove”, “International Graffiti Times”) e ha pubblicato un libro per le Edizioni Della Battaglia intitolato Senerap, sul rap in Senegal (Palermo 2001). Attualmente è impegnato con l’Associazione Il Mammut di Napoli (http://www.mammutnapoli.org/) in un progetto per valorizzare le culture delle periferie Tomaso Tozzi è stato Presidente dell’Associazione Culturale Strano network. Coordinatore della Scuola di Nuove Tecnologie dell’Arte e Direttore di UCAN - Centro di Ricerca e documentazione sull’Arte delle Reti e le Culture Digitali (Accademia di Belle Arti di Carrara). Docente all’Accademia di Belle Arti di Firenze e all’Università degli Studi di Firenze. Autore di Hacker Art BBS (1990) e ideatore del primo netstrike mondiale (1995). Membro co-fondatore del newsgroup Cyberpunk (1991) e della rete Cybernet (1993). Di recente è stato ripubblicato il suo libro Arte di opposizione, Milano, Shake Edizioni

Venerdì 20 febbraio ore 17.00
Stabilimento Teseco via Carlo Ludovico Ragghianti 12, Ospedaletto - Pisa
IL FUMETTO TRA STREET ART E GRAFFITISMO
Daniele Barbieri (studioso) e Gianluca Costantini (artista). Presentazione del Festival Spray Art Convention – Pontedera.

I percorsi possibili di reciproca influenza tra l’immaginario visivo della strada e le strisce del fumetto secondo Daniele Barbieri (studioso) e Gianluca Costantini (artista).
Presentazione del Festival Spray Art Convention – Pontedera.
Daniele Barbieri, studioso di semiotica e teoria della comunicazione. Laurea in Filosofia, dottorato di Ricerca in Semiotica. Interessato alla filosofia del linguaggio e alla comunicazione visiva, con particolare riguardo per il fumetto e per il graphic design. Tra le pubblicazioni ricordiamo I linguaggi del fumetto (1991) e Nel corso del testo (2004), entrambi Bompiani, e nel La linea inquieta (2005), curato da Barbieri e pubblicato da Meltemi. http://www.danielebarbieri.it” Gianluca Costantini, direttore artistico della rivista “inguineMAH!gazine”. Insegna Tecniche di animazione digitale all’Accademia di Belle Arti di Rimini e all’Accademia di Belle Arti di Bologna. Curatore della collana “Frontiere” per la casa editrice Comma22. Ha curato molte mostre in Italia e all’estero tra le più importanti quelle di Marjane Satrapi, Joe Sacco, Aleksandar Zograf e il Festival del fumetto di realtà Komikazen. Ha esposto in molte città italiane e estere tra cui: Lisbona, Lijubliana, Belgrado, Atene, Saint Etienne, Sarajevo, Roma http://www.inguine.net/ Spray Art Convention è una manifestazione, alla sua quinta edizione, che vede impegnati ogni anno alla fine di maggio writers provenienti da tutta Europa per un’iniziativa che comprende musica, arti e culture di strada. http://www.myspace.com/writing_pontedera

Venerdì 27 marzo ore 17.00
Museo della Grafica, Palazzo Lanfranchi, Lungarno Galilei 9, Pisa
LA STREET ART TRA GRAFICA, COMUNICAZIONE, CULTURA ON/OFF
Carlo Branzaglia (Accademia di Belle Arti di Bologna), Giorgio De Mitri (Studio La Sartoria), Paulo Lucas von Vacano (editore).

Un’occasione per affrontare il mondo del graffitismo e della street art come fucina per la comunicazione a più livelli dei contenuti culturali della società contemporanea. Presentazione del progetto editoriale Drago di Paulo Lucas von Vacano. http://www.dragolab.it/home.cfm. Carlo Branzaglia si occupa di teoria del design e della comunicazione visiva. Insegna all’Accademia di Belle Arti di Bologna. Ha curato mostre ed eventi (l’ultimo, Le scelte del packaging, 2008) e scritto diversi libri (l’ultimo, VideoSign, 2008). Direttore editoriale del trimestrale “Artlab”, coordinatore della commissione Visual Design nell’Osservatorio Permanente del Design ADI, è responsabile del Design Center Bologna. Autore di Marginali. Iconografia delle culture alternative, Castelvecchi 2004 Giorgio De Mitri è il direttore creativo di Sartoria Comunicazione http://www.sartoria.com/ che ha sede a Modena.

Sartoria è un gruppo fortemente coeso di artisti, designers, architetti e ingegneri culturali. Sartoria confeziona su misura suoni e immagini con velocità e accuratezza: dal progettare strumenti di comunicazione multimediale alla definizione di strategie di brand, dalla produzione di installazioni, eventi, pubblicazioni alla pratica della guerrilla marketing. De Mitri ha lavorato per diversi brand, mostre e progetti di film in diverse parti del mondo. È anche editore della bookzine “CUBE” Paulo von Vacano ha alle spalle una lunga esperienza in campo editoriale e giornalistico. Già presidente della Castelvecchi, ha nella sua storia quattro anni di pubblicazioni, di saggistica e narrativa. Nel 2001 fonda DRAGO http://www.dragolab.it, casa editrice indipendente ed internazionale specializzata in street style, radical trend, arte contemporanea e fotografia con la quale pubblica autori come E. Templeton e J. Fish. Drago rappresenta in Italia il “SIC – Systema indipendente della cultura”, con la collana di libri “36 chambers”. Nel 2007 sono stati pubblicati i primi 10 titoli, firmati da artisti del calibro di P. Paloscia, Whystyle, Papik Rossi, M. Giant, I. Serra, Fupete & Jack la Motta e TvBoy. In uscita nel 2009 artisti del calibro di L. Hicks, WK Interact e N. Walker. Nel giugno del 2008 pubblica il volume della mostra“Scala Mercalli”, a cura di G.Marziani (Roma).

Giovedì 23 aprile ore 21.00
Biblioteca Comunale, Lungarno Galilei 42, Pisa
NOTE CRITICHE SU SUONI E MUSICA TRA GRAFFITI E CULTURE DI STRADA
Maurizio Ridolfi detto Rido (artista), Lucio Spaziante (studioso). Presentazione dell’esperienza dell’Associazione Casseurs Foundation - Pisa.

Le pratiche di graffitismo e street art si connettono ad uno specifico mondo musicale che interseca continuamente sperimentazione sonora e cultura pop . Presentazione dell’esperienza dell’Associazione Casseurs Foundation - Pisa. Maurizio Ridolfi detto Rido, ha cominciato a rappare nel 1992, come modo di espressione diffusosi nella periferia di Milano. Dal 1997 fino ad oggi ha pubblicato un album, un EP ed ha collaborato con svariati artisti italiani e stranieri. Dal 2002 è organizzatore delle serate The Show Off, tra le più conosciute del genere hip hop non solo a Milano. Oltre alla carriera musicale, Rido è redattore della rivista “Groove”, dove cura sia la parte musicale che quella di lifestyle. A questo aggiunge la conduzione del programma musicale Rapture, in onda su AllMusic. http://it.wikipedia.org/wiki/Rido_Mc Lucio Spaziante è docente di Semiotica presso l’Università di Ferrara e di Analisi dei linguaggi musicali giovanili e Semiotica dei media presso l’Università di Bologna. Tra le pubblicazioni ricordiamo: Remix-Remake. Pratiche di replicabilità, Roma, Meltemi, 2006, Sociosemiotica del pop, Roma, Carocci, 2007 Attiva dal 1996 al 2003, l’Associazione Casseurs Foundation ha organizzato, fino al 2001, cinque edizioni di Panico Totale, happening di risonanza nazionale che ha visto writers provenienti da tutta Europa impegnati in vari luoghi di Pisa.

Diverse sedi
Pisa

stampa

permanent link