Keeping Time. I lavori esposti colpiscono, a prima vista, per l'eccezionale dose di dettagli, soggetti e ispirazioni in essi contenuti, ma trasmettono una sorta di horror-vacui. L'artista abbozza una storia e poi trasferisce su carta un flusso di pensieri e immagini derivanti dalle sue esperienze quotidiane.
DELLA PINA Artecontemporanea, in collaborazione con AMT - Alberto Matteo Torri - Milano, inaugura la prima personale italiana di JASON JAGEL, artista americano, originario di Boston, diplomatosi presso il California College of Arts and Crafts e la Stanford University e ora residente a San Francisco.
Alcune sue opere trovano posto, tra le altre, nella collezione del MOMA, Museum of Modern Art di New York e in quella del Museum of Modern Art di San Francisco.
I lavori presenti in mostra colpiscono, a prima vista per l’eccezionale dose di dettagli, soggetti e ispirazioni in essi contenuti, attraverso una sorta di horror-vacui.
L’artista infatti, dopo avere abbozzato, nella sua immaginazione, una storia, trasferisce su carta un flusso di pensieri e immagini derivanti dalle sue esperienze quotidiane: dalla famiglia come da libri, dischi, fumetti, film; da tutte queste fonti provengono immagini, parole, frasi, sensazioni, colori, forme e giochi di linee che egli organizza abilmente sulla carta attraverso uno straordinario senso del colore.
Il suo lavoro è altresì influenzato dagli esperimenti grafici di Josef Albers e dal libero flusso di coscienza come prodotto di una severa disciplina, teorizzato da Kurt Schwitters, entrambi maestri del Bauhaus.
Affascinato dalla spontanea vitalità dei personaggi dei dipinti di Pieter Bruegel, l’artista cerca di spingere temi e idee che si affastellano nella sua testa verso una storia compiuta, per renderla così complessa da sembrare reale, vivente, autosufficiente.
Convinto del grande potenziale ìnsito nelle fasi iniziali di ogni lavoro, Jagel tende a lavorare su più pezzi contemporaneamente, cercando nuovi stimoli e lasciando che il colore asciughi per darsi il tempo di rimuginare sul lavoro già svolto: è un processo creativo in cui il suo approccio al dipinto avviene ogni volta sotto un nuovo punto di vista e che si conclude con una serie di pezzi non finiti, che nel tempo verranno da lui riscoperti, rivisitati, modificati e conclusi.
Gli scorci, i volti, i segni ambigui offrono una storia priva di un inizio, uno svolgimento e una fine, i cui riferimenti, pur suggerendo un’idea iniziale, non vengono svelati.
L'artista presenterà in entrambe le gallerie un'installazione con wall painting e disegni su carta, materiale da lui considerato già bello in natura e perciò da lui privilegiato nell'esecuzione delle sue opere.
in collaborazione con AMT - Alberto Matteo Torri - Milano
Inaugurazione 11 aprile ore 18.30
l'artista sarà presente
Della Pina Artecontemporanea
piazza Duomo, 11 Pietrasanta (LU)
Da mercoledi a domenica ore 16.00/20.00